[转帖]DV电影制作全过程

liumeteor

<>转自水木清华</P><>作为民用的高性价比产品，DV已经不再是人们眼中高不可攀的贵族宠物。从4000元起到30000元左右的DV摄录机不仅成为专业影像从业人员的宝贵工具，更成为影视圈外逡巡者们争取影像话语权的得力助手。不仅索德博格用DV拍摄出《正面全裸》，张艺谋剧组用DV记录下《缘起》，我们经常可见的年轻DV爱好者，也在用他们手里的简陋设备，演绎着他们内心最真实的构想，实践着创造影像的梦想。
　　
　　对于初入DV门道或者还没有来得及进入门道的DV爱好者来说，最重要的不是帮助他们完成构思。也许他们需要帮助来完成构思，但是，他们独立的构思总会在一定的时刻闪耀出智慧的火花。他们更需要知道的是，怎样才能完成一部DV电影的制作。本文向他们展示了DV电影的制作全过程。
　　
　　首先必须具备的两样东西是设备和创作构思。设备包括一台DV摄像机，一台可以通过IEEE1394接口（也叫Fire Wire, SONY注册为i.Link）采集图象、装有视频编辑软件的电脑，当然，还有一些简单的附属设备，我们在后面将陆续提到；构思可以是多种多样的，不过首先可以确定的是，我们将要拍摄的是剧情片、纪录片、实验作品、MTV还是专题片。这里我们主要讨论的DV剧情片的拍摄。我们需要拟出一个比较详细的 故事大纲（也叫故事梗概）。于是我们正式进入——
</P><>拍摄筹备阶段
　　　　
　　1.文学剧本
　　　　
　　我们需要着手的第一件事，仍然是剧本的准备。故事大纲已经整理出来了，而作为主创人员的你对这个故事相当满意，那么我们开始把它修改成文学剧本。文学剧本有多种多样的形式，如画面式、小说式等等。对于刚刚接触DV电影的朋友，我们建议选择这样一种形式：
　　
　　场景三 寝室，内，日。
　　姚安全走回寝室。楼道里提着各种各样东西的学生来来往往。
　　姚安全用钥匙打开寝室的门，还没等他回过神来，门后窜出一个女生，在他的脸上狠狠亲了一下。
　　姚安全（猛地推开她）：救命呀！
　　姗姗仔细看看姚安全，擦擦自己的嘴，姚安全也仔细看看姗姗，擦擦自己的脸，然后两个人一起问：“你是谁？”两个人都笑了，又一次一起说：“你先说。”
　　姚安全笑着做了一个“请”的手势。
　　姗姗：我来找人的。
　　姚安全：有用嘴来找人的吗？（再次擦擦脸）肯定不是找我吧？ 　　　
　　（DV电影《安全的气球》片段)
　　
　　这样的格式，既分清楚了拍摄场景，比如地点和内景、外景；也分清楚了拍摄时间，比如日景、夜景、黎明、傍晚、雨景。人物的动作、表情和对话也一目了然，画面感很强，对于下一步编写分镜头稿本帮助很大。
　　
　　2.分镜头稿本
　　
　　这是紧接着要做的工作。分镜头稿本通常由导演亲自在文学剧本的基础上改写。所谓分镜头，我们简单地理解，就是把文学剧本的内容全部改写成镜头，用镜头的细节描述出来。这样，在现场拍摄的时候，我们就不用对着文学剧本临时来想怎么拍摄，而只用查阅分镜头稿本，依照它的指示拍摄就可以了。
　　
　　那么，分镜头稿本该怎么样改写呢？
　　
　　场景1
　　1.（画面淡入）全景 摇跟车来车往的大街夜景，一辆面包车开着应急灯飞驰而过。
　　2.近景 面包车内 警察甲开着车，右手夹着香烟。
　　3.特写 一根警棍随着汽车的颠簸而摇晃。
　　　　　 摇为近景秦扬坐在旁边，脸色苍白，头发蓬乱，一言不发，神情麻木。
　　4.全景 面包车转了个弯，加速开过，应急灯闪烁。
　　5.中景 秦扬从面包车往外看的主观镜头，一家电器商城闪过。
　　　　　　　　　　　　　　　　　 （DV电影《破碎》片段)
　　
　　这是一种简化的形式，我们也可以用另外一种更精致的形式来描写：镜号、景别、摄法、画面内容、音响、音乐、动效、特技。
　　
　　65
　　
　　近
　　
　　跟
　　
　　镜头跟随姚安全开门进寝室，一个黑影窜出来挡住镜头
　　
　　同期声
　　
　　66
　　
　　近
　　
　　拉
　　
　　反打：从姚安全惊恐的脸拉开至和姗姗双人景
　　
　　同期声
　　
　　67
　　
　　近
　　
　　固定
　　
　　姗姗仔细看看姚安全，擦擦自己的嘴
　　
　　同期声
　　
　　68
　　
　　近
　　
　　固定
　　
　　姚安全也仔细看看姗姗，擦擦自己的脸
　　
　　同期声
　　
　　69
　　
　　中
　　
　　固定
　　
　　双人镜头：两个人一起问：“你是谁？”两个人都笑了，又一次一起说：“你先说。”
　　
　　同期声
　　
　　70
　　
　　近
　　
　　固定
　　
　　姚安全作了个“请”的手势
　　
　　同期
　　
　　71
　　
　　中
　　
　　固定
　　
　　姚安全过肩镜头：姗姗在寝室里走开了
　　
　　姗姗：我来找人的。
　　
　　同期声
　　
　　72
　　
　　近
　　
　　固定
　　
　　姚安全反打
　　
　　姚安全：有用嘴来找人的吗？（再次擦擦脸）肯定不是找我吧？
　　
　　同期声
　　
　　（DV电影《安全的气球》片段)
　　
　　这里，“音乐”指的是后期制作里的配乐；“

liumeteor

<B>以下是引用<I>yeung</I>在2004-8-4 13:49:39的发言：</B>

<>我这辈子看来都是搞不明白电影是怎么拍的了。[em06]光是一个剧本就能把我看死[em03]不过嘛，社会有分工的，光有人拍电影没有人卖电影怎么行？拍电影我是没戏了。卖电影嘛～～～～～～～～～～～值得奋斗一下[em04]</P><>姐姐不要给我锤子啊！[em04][em04][em04]</P>

<>我相中了你头像那孩子手里的。。</P><P>术业有专攻呀，我这辈子是不能拍电影的，也不能卖电影的，我看电影好不好啊？！</P>[em07]

yeung

<>我这辈子看来都是搞不明白电影是怎么拍的了。[em06]光是一个剧本就能把我看死[em03]不过嘛，社会有分工的，光有人拍电影没有人卖电影怎么行？拍电影我是没戏了。卖电影嘛～～～～～～～～～～～值得奋斗一下[em04]</P><>姐姐不要给我锤子啊！[em04][em04][em04]</P>

liumeteor

<>前期拍摄阶段
　　
　　1. 执导影片
　　
　　导演在剧组中首先是艺术家。导演在拍摄过程中需要把握对影片的艺术构想，比如色彩风格、摄影风格、表演风格等等。在艺术创作上对摄影、演员等提出要求。导演可以放过他（她）认为满意的一条（我们习惯把拍摄一个镜头一遍的过程叫作“一条”），也可以要求他（她）认为不满意的摄影或表演来上若干条（这种镜头我们也习惯叫“NG”镜头）。导演从艺术高度控制着影片的整体风格。
　　
　　导演在剧组中其次是技术家。导演应该了解摄影、灯光等技术细节（对于DV电影导演而言最重要的是摄影）。他可以指示摄影师选择景别——该用全景、中景、近景还是特写，拍摄技巧——推、拉、摇、移、升、降、甩、跟，画面构图以及其他细节——控制景深、选择变焦倍数等等。同时，导演负责场面的调度——安排摄像机的位置和指明演员的位置和运动的路线。在演员需要运动的起点和终点以及某些重要的位置，我们都用“T”字形的胶布或粉笔在地上（当然是摄像机拍摄不到的地方）标明。在每个镜头的开头，我们用标有“X场X景X号镜头”的纸板或木板“ 打板”，即用摄像机拍摄下板上的内容和录下击打板子的声音，这对后期制作中区分镜头有很大帮助。
　　
　　导演在剧组中还扮演着精神分析师和父母的角色。导演常常被传说成剧组里的神秘人物，他（她）性格莫测，时而微笑时而发怒。其实导演的这些举动无非是为在剧组里协调好人际关系。导演观察着每个演职人员的一举一动，关注着每个人细节表情的变化。他（她）通常走到演员面前，对其表演进行单独交流，很少当面责备他们，很多当面表扬他们（虽然表演的目的很多时候是为了让他们尽职尽责地再拍一条）；他（她）有时大声斥责摄影师，摄影师却理解地笑着，他们“串通”起来调节着整个剧组的气氛和情绪；他（她）从来不说“不知道”不问“怎么办”，他是剧组里的“万事通”和“百忧解”；他总是指挥别人而别人很少抱怨他。导演在拍摄过程中像精神分析师一样揣摩着每个人的心理，像父母一样对每个人关心体贴和严格管理，充分展示着他的领导才华和外交能力。
　　
　　2. DV摄影
　　DV摄像机具有体积小、功能全的特点，因此我们要发挥DV摄影的机动性和灵活性。由于我们创作的影片风格有所不同，我们可以采取固定摄影和手持摄影的方法拍摄。很多导演，如台湾的侯孝贤、中国第六代导演王小帅等，都喜欢使用固定机位摄影，固定摄影通常都大量使用长镜头；手持摄影充分发挥了摄影机的灵活性，中国第六代导演娄烨的《苏州河》就大量使用了手持拍摄的方法，而瑞典DOGMA小组制作的电影，更是不允许使用脚架拍摄。我们也注意到，大多数的影片，无论是国产的、港台的、好莱坞的还是欧洲的，都同时兼顾使用固定摄影和手持摄影两种方法。
　　
　　DV摄影应该首先了解电影镜头的经典组接方法。什么时候应该从一个大全景切换为一个特写，什么时候应该从一个中景切为一个近景，什么时候该变换机位，什么时候该用推、拉、摇、移、升、降、甩、跟……这些基本的手法，都可以从观摩电影中学习和体会。当然，我们更希望DV影片创造出与众不同的影像风格。我们可以运用长镜头，注意，运用长镜头我们要注意事先安排好演员和摄像机运动的路线，才能避免在正式拍摄中反复NG浪费时间。
　　
　　DV影片由于资金限制，通常是实景拍摄。在外景拍摄时，难免有好奇的人群伫足围观，而一个围观者进入镜头，都会造成影片“穿帮”。这时，我们通常要注意控制摄影的景深。景深是指摄影画面里保持前景和后景之间清晰的范围。简而言之，我们通常可以在电视里看见站在摄像机前的演员面部是清楚的，而后景是虚化的。这样，我们有效地避免了后景里好奇的行人和杂乱的背景。控制景深，我们可以把摄像机摆在离被摄物体较远的位置，把镜头推上去，把被摄物体的焦距调节清楚，这样一来，后景就自然模糊了，拍摄出的画面也主体突出。
　　
　　值得注意的是，我们如果拍摄的两个镜头同时要表达一个完整的动作，我们必须把第一个镜头里的动作延续到第二个镜头的动作上，而第二个镜头动作的开端必须由第一个动作开始，这样以便剪辑。
　　
　　例如：秦扬坦然地点点头，收拾东西，转身出去，走到门口又转过身来。
　　
　　秦扬：您知道我最喜欢的娱乐片是什么吗？
　　
　　老教授一脸诧异。
　　
　　秦扬：《小兵张嘎》。（轻轻地关上门）
　　
　　（电视电影《破碎》文学剧本，导演 王珏殷，编剧 小羊）
　　
　　85.中景 摇秦扬坦然地点点头，走到门口打开门出去。
　　
　　86.近景门正要关上，又被打开了，秦扬探回头。（您知道我最喜欢的娱乐片是什么吗？）
　　
　　87.近景 老教授诧异的表情。
　　
　　88.近景 秦扬在门口轻轻说。（《小兵张嘎》。）门轻轻关上。
　　
　　（电视电影《破碎》分镜头剧本，导演王珏殷，编剧 小羊）
　　
　　注意，85号镜头拍摄了秦扬走出门直到关门的动作，而86号镜头同样拍摄了从向门口走去直到关门完毕的动作。这样在剪辑的时候，就可以很完美地将两个镜头组合到一起，