视频：巨星经典难忘场面，附香港流行乐坛三十年

飞絮8029洗月

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   链接已失效<font face=楷体_GB2312>，不过这段视频来自下面链接二的第3个视频,那里在线播放速度很快的。
</FONT><font color=#ff0000>许冠杰好歌醉人夜(一)
</FONT><a href="http://vnews.avl.com.cn/info/ev/2004/2004-7-2/375927.html" target="_blank" >http://vnews.avl.com.cn/info/ev/2004/2004-7-2/375927.html</A>
<font color=#ff0000>许冠杰好歌醉人夜(二)
</FONT><a href="http://vnews.avl.com.cn/info/ev/2004/2004-7-23/391405.html" target="_blank" >http://vnews.avl.com.cn/info/ev/2004/2004-7-23/391405.html</A>

附：有关香港十大歌手（转贴）

    香港流行乐坛三十年最近看了关于“香港历史上最杰出的十大歌坛巨星”的贴子，差不多都变成fans们之间的斗嘴贴了，都对自己的偶像排名低不满，或者认为某个不喜欢的歌手过高。我觉得这份排名有一定的道理，还算公正，部分人其实不了解“香港”乐坛，所以过分不满。这个帖子改个名字更好，可以叫“历史上对香港乐坛影响最大的十位歌手”或者“香港乐坛地位最高的十位歌手”，本人认为叫“历史上十大粤语歌坛巨星”更贴切。假如改作“华语乐坛十大香港巨星”排名肯定有变，王菲、beyond排名应该上升不少。不少人好象都看少了“历史上”三个字，选的都是年轻的歌手，甚至连“香港”二字都漏了，连不是在香港出道的歌手或者没有在香港乐坛大红大紫过的歌手都加到自己所想的排名。
    这些都是香港的歌星，对香港乐坛的影响力和对香港以外地方的影响力是不一样的，应该分开来比较，劲歌金曲颁奖礼都分“香港最受欢迎男女歌手”与“亚太最受欢迎男女歌手”，当然前一个在香港歌手和歌迷心中份量更重，后一个都变安慰奖了（没记错的话，这个数刘德华、王菲拿得最多）。一个在大陆歌迷心中占有很高地位的歌手可能在香港歌迷心中只能与其他巨星地位相若，例子有王菲----王菲的确很受欢迎，无论在什么地方都很受欢迎，夸张地说只要有华人的地方就有她的歌，但在“香港乐坛”，她的地位不会高于梅艳芳，无论梅艳芳是否告别我们，王菲在香港歌坛的地位始终超不过梅艳芳，梅艳芳是香港乐坛“女一号”，但王菲与她相差不多，我心中两人是相等的，这也许是暂时的状态，取决于王菲能否抛开其它烦恼，不断出产更多优秀作品。（也许王菲在黄金时期应该更展辉煌的时候却跑去生孩子，梅艳芳却在自己的辉煌期始终活跃在第一线留下代表作品，可惜梅艳芳做不到山口百惠那样完整：红极一时--退休--结婚--生子，最想得到的却始终得不到，感叹呀，命运无常。ps.王菲歌坛或许能超梅艳芳，影坛咱暂时看不到可能性，不在讨论范围）；相反，一个在香港乐坛拥有至高无上地位的超级巨星可能在大陆歌迷的心中只能换来“这是谁呀？”的疑问，例子太多了，许冠杰、罗文、甄妮、陈慧娴、徐小凤、林子祥等等，甚至连校长谭咏麟也有人怀疑，只说他老，却不知道他为香港乐坛留下几十首不朽的金曲。这些歌手在香港乐坛的地位是很高的，就象某个回帖说的：“你们随便问一位香港歌手，看谁敢不把他排第一！他是谁? 许冠杰!连sam都不知道，就来评hk歌手，没够班！”个人认为还可以加上谭咏麟。“歌神”这个称号最初是称呼许冠杰的！等他淡出歌坛后媒体和歌迷才转而称呼张学友。张国荣虽好，可惜在歌坛上比不上谭咏麟，但却有资格与谭咏麟比肩！（讨厌他的大多因为讨厌同性恋吧？却抹杀他在艺坛的成就，谭张二人是惺惺相惜的）。
    个人认为，要评介香港歌手在香港乐坛的地位，最起码你要听得懂粤语歌曲！偶这里从小就能看到香港电视台，自少就听香港的流行歌曲长大，总算见证谭张争霸的后期（之前还小，只懂看动画）、四大天王的辉煌统治、王菲稳坐天后宝座、到如今香港乐坛的群龙无首（也许是好事，百家争鸣嘛，更多元化，就看谁能突围而出），所以对香港乐坛了解多一点点（做人，要厚道）。小弟认为如果听不懂粤语歌曲或不听粤语歌曲，证明你没有完整地了解一个香港歌手，更没有资格拿他/她与其他香港歌手作比较。特别是一些属于前辈的歌手，更被无视无视加无视。连谭咏麟都被bs了！我晕，虽然他鼓吹自己“年年25岁”（可以理解为保持积极向上的心态），婚姻状况又不明不白（偶不八卦不了解，望达人告之），但和他唱歌没有大关系吧？看了他的左麟右李演唱会没有？哪一个歌手在他这种年纪（50多岁了吧？）还能唱得这样好？认为他不够资格的人都不了解他在香港的巨星地位，“谭校长”、“梅教授”不是白叫的。要比较的话最好去听一听1978至现在的香港十大中文金曲（1978年开始评选，名单下面附录，有人放出mp3下载，自己找去），让你有一个全面的了解先，听听别人的好歌也不错呀。
    说了这么多，自然有想要874、180加bs偶的fans逼问：“你心中的排名呢？！！看你怎么说！！”偶：“这个....这个嘛，怎么说呢？”排名嘛，不就是江湖地位的体现（咋想起：“出来混的，迟早要

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    下面的评介是转的，关于香港乐坛的历史,既然是历史，自然有点老、火星，里面的预言有不少失误了，hoho，原作是一电子图书，有1978-2000曲目连歌词，500k左右，要的人留下邮箱，偶有时间就发（请不要留下163.com的，好象发不到那里）

<b>序</b>
　　1978年，伴随着香港流行音乐的产生及发展，由香港惟一的电台--香港电台主办，香港作曲家及作词家协会、国际唱片协会（香港会）、香港唱片商会协办的“香港十大中文金曲”诞生了。七十年代后期至八十年代是香港本土流行音乐从无到有，从小到大的时期，香港流行音乐及其所形成的商业运作体系，包装制度在整个华语流行音乐中都起到了极其重要的作用。就作品而言，凡是有华人的地方就可以听到香港的流行音乐，而“十大中文金曲评选”便是最好的印证和体现。每一年“十大中文金曲评选”都会引起广泛的关注，其公正性、客观性已得到圈内圈外的普遍认可，在香港流行音乐发展史中具有开创意义的著名音乐人顾嘉辉就曾说过：“十大中文金曲评选具有真正的领导乐坛的地位”，著名音乐人郑国江也多次表示：“始终是这个评选是最具王者风范”。二十多年来，“香港十大中文金曲评选活动一直坚持从鼓励、推动本地中文流行音乐为原则，通过此活动产生了一大批流传极广，深受好评的音乐作品，并在挖掘新人上做出了突出的成绩”。

<b>香港流行乐坛三十年
序</b>
　 香港真正意义上的流行歌发展至今已将近三十年，其中涌现出一批著名的巨星，推出过大量哙炙人口的名曲，影响着一代又一代成长中青少年。　　　　　　　
　　70年代之前，香港的乐坛主要以英文歌和国语歌为主导，民族小调和英美式流行曲大行其道，粤语歌只是次角，真正意义上的粤语歌（时代曲）很少，出现的用本地话粤语演唱的歌曲多由粤剧腔改编而成。这时香港的乐坛还没有成气候，只是跟着欧美和台湾的乐坛走，是一个“外来语言”统治的年代。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
<B>一、香港当代流行歌的创始
</B>    70年代初开始，以许冠杰（早期他也是唱英文歌为主）为代表的歌手，逐渐开始唱一些粤语歌（时代曲）。除了许冠杰外，徐小凤及像温拿乐队等也开始崛起。在他们的努力下，香港的乐坛开始真正成熟起来，为以后的辉煌打下了坚实的基础。 　　　　　　　
<B>许冠杰
</B>    许冠杰被誉为香港当代流行歌的鼻祖，他创造的以香港口语演绎法开创了香港本地歌曲的新纪元，对粤语歌的推行所起的作用是决定性的。许冠杰早年组过乐队，唱过英文歌，并随其兄许冠文一起主持过电视节目。许氏兄弟的电影在七十年代后期至八十年代初红极一时，《最佳拍档》至今仍保持香港电影观看人数的纪录。许冠杰1974年推出的首张粤语专辑《鬼马双星》揭开了香港当代流行乐坛的序幕，在1978年，“买到要抢”的经典大碟《半斤八两》标志香港粤语流行歌的市场正式形成。许冠杰是一位音乐奇才，他的作品能收能放，挥洒自如。他创作并演唱的歌曲可清楚地分为俚、雅两类，尤以前者意义重大。这些以粤语白话创作的歌曲嘻笑怒骂，站在普通人民的立场褒贬时事，用语风趣幽默，受到前所未有的欢迎。如《半斤八两》借打工仔之口道出社会低层人民的艰苦，《十个女仔》则尖锐地对片面追求时髦、唯利是顾的女孩进行讽刺，《加价热潮》更是直接对物价飞涨宣泄不满，《学生哥》正面对学生进行劝喻，要求他们用心向学，《揾野做》以一则寓言式故事从正反两方面劝说世人应自食其力、努力奋斗。而他以文艺腔创作的歌曲则承袭我国古典诗词风格，因而诗味十足，每个歌词都是一阙小诗。《梨涡浅笑》、《夜半轻私语》深得宋代婉约词风韵，《铁塔凌云》（其兄许冠文作词）是一阙爱港名作，《浪子心声》和《天才白痴往日情》的中老庄思想用典雅文字和温婉曲调演绎，真令人惊叹流行歌的发展的空间之大。据说东南亚某公司曾向许冠杰购买《天才白痴梦》几句歌词的版权作广告之用，每一字付元一千。许冠杰是缔造当代香港流行歌的最大功臣，也是这个流行乐坛的第一位天皇巨星。在许冠杰的影响下，大批歌手转而唱起粤语流行歌，同时另有一批新秀崛起，香港乐坛的春天正在到来……
<B>温拿五虎　
</B>    温拿乐队（wynners）的前身losers乐队在失败的尝试后解体，几名losers的成员认为乐队名称不祥（失败者），改名“胜利者”并邀阿 b（钟镇涛）加盟，成立温拿乐队。温拿乐队一开始也是以演唱英语歌为主，代表作为《l-o-v-e love》、《sha lala》。后来以英美流行曲的风格为基础填上粤语歌词，唱起粤语歌。《钟意就钟意》、《玩下啦》等红遍香江。他们以青春、前卫(比如喇叭裤，齐肩发)的造型赢得了年轻人的纷纷仿效，一时间“夹band”（组建乐队）成为流行的新鲜事物。许冠杰有一首歌《潮流兴夹band》便是描述了这盛况。
    温拿的崛起标志着香港乐坛有了属于自己的流行歌，属于自己的偶像，他们深刻地影响着七十年代中后期的一代香港年轻人。1978年温拿乐队宣布解散，其成员各自发展，并相约每五年再聚一次发行一张大碟。他们实现了诺言，其中1988年即解散十周年之时推出的专辑最有影响，《千载不变》打入当年的十大金曲。单

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<><B>三、谭张争霸将香港乐坛带至全盛时期
</B>　　所谓谭（咏麟）、张（国荣）争霸，其实是一个张国荣追赶谭咏麟的游戏，谭咏麟在强劲对手面前一直保持领先的位置。两人的歌迷势成水火，互骂甚至互殴的冲突不时出现。最过份的事件是谭的歌迷划花了张国荣的爱车并留下“张国荣死于爱滋病”的恶毒辱骂。如此过份的做法使两人不堪重负，谭咏麟88年初在1987年度香港十大中文金曲颁奖典礼宣布不再领奖，他的歌迷为自己实在太过火的行为付出了代价，即使他们一再哭求着“唔好……”亦无济于事。在谭咏麟退出之后，张国荣在没有对手的情况下轻取88、89两届最受欢迎男歌手后，身心疲惫而又索然无味地宣布告别演艺圈（但后来他复出拍戏，之后更是复出歌坛）。偶像的魅力在这段时期显现无遗，香港乐坛进入了一个火热的年代。谭张至高无上的位置在一定程度上压抑了其他歌手冒头的机会，但有实力的歌手仍然不断地加入战团，形成一个竞争残酷而激烈的精彩的场面，香港乐坛由而进入了全盛时期。
<B>谭咏麟</B>
    谭咏麟在1984年十大劲歌金曲四个季度40首季选歌曲中一人便不可思议地占有10首，并在年终席卷了几乎所有的大奖，不可动摇地确立了他乐坛第一人的地位。这也同时宣布香港乐坛进入了一个全新的时代。谭咏麟早年是温拿乐队（wynners）的主音歌手之一，温拿散伙后阿伦在1978年推出自己首张个人专辑《反斗星》，反映良好。随后的几年里他推出了数张颇受欢迎的大碟，《想将来》、《迟来的春天》、《雨丝情愁》、《天边一只雁》等是那个时期的代表作，受到一致的好评。84年谭咏麟的两张大碟《雾之恋》和《爱的根源》获得不可思议的成功，尤其后者可能是香港乐坛二十多年来最出色的专辑，《爱的根源》、《爱在深秋》、《夏日寒风》等多首名曲风行天下。之后的近十年中，他推出中每一张专辑都是令人爱不释手的珍品，销量屡创新高。当中的名曲象《爱情陷阱》、《雨夜的浪漫》、《朋友》、《无言感激》、《don''t saygoodbye》等等都是香港乐坛的经典名曲。即使在退出颁奖典礼之后仍推出大量如《半梦半醒》、《水中花》、《一生中最爱》这样的名曲。1994年之后，受歌坛大势影响，阿伦歌曲的质量有所下降。谭咏麟推出的可列为经典的歌曲应该是所有香港歌手中数量最多、质量也最好的，是后辈歌手难以逾越的高山。阿伦在事业的颠峰状态宣布不再领奖，在香港乐坛开了一个先例，从此之后他可以在小得多的压力之下继续自己心爱的事业，不失为一个妙计。去年处于极佳状态的黎明便效法阿伦，宣布不再领奖。谭咏麟以开朗、乐观的形象感染着演艺界的后起之秀，他声称自己“年年25岁”，永远以年轻人的心态工作。张学友、刘德华等人在成长的过程中都曾得到过谭咏麟大力的帮助。
<B>张国荣</B>
    张国荣早于1979年便推出自己首张个人专辑，但之后的几年发展不太如意，歌曲只有《一片痴》、《风继续吹》有点知名度。1984年，张国荣凭《monica》一炮走红，以其英俊潇洒、青春活力而又有些前卫的形象，成为众多少男少女醉心的偶像，据称他微笑的双眼会“电”人。《monica》可能是香港第一首登上大雅之堂的舞曲。在此之后，张国荣充分展示了他的偶像魅力，深情款款如《共同渡过》、《无需要太多》，狂野奔放如《无心睡眠》、《黑色午夜》，傲慢不羁如《不羁的风》、《贴身》、《拒绝再玩》等收放自如，而一些非情歌名作象《有谁共鸣》、《当年情》、《沉默是金》更是哙炙人口，令人回味不已。如果说谭咏麟是代表“正统”的话，那张国荣就显得有些另类，他的专辑中“不正经”歌占了很大比例，热辣辣的劲舞是他有别在同时代其他歌手的标志，而他的一些相当轻佻、颇具挑逗性的歌曲是其他人不太敢唱的，如《h2o》、《hot summer》等。 可能和这方面的原因有一定的关系，张国荣在与谭咏麟竞争中总在落在下风，似乎行内人更认同阿伦。在1987年，张国荣露出赶上谭咏麟的迹象，他的大碟《summer romance》击败谭咏麟两张著名专辑《墙上的肖像》和《再见吧?!浪漫》成为当年最佳大碟，主打歌《无心睡眠》终于挤掉阿伦的《don''t saygoodbye》当选十大劲歌金曲的金曲金奖， 不过阿伦分别有两首和三首歌入选十大中文金曲和十大劲歌金曲，而张国荣都是只有一首《无心睡眠》。谭咏麟不再领奖使两人激烈的竞争就此被腰斩，张国荣因而在88年火了一把后进取心渐消，于1989年举行了全球巡回演唱会后宣布退隐。但不久之后他便复出影坛，拍了一系列经典的影片，1993年更是复出歌坛。
<B>梅艳芳</B>
    在谭张在为最受欢迎男歌手进行贴身角逐的时候，梅艳芳牢牢着占据女歌手的第一把交椅。1983年，梅艳芳凭借日本电视剧《赤的疑惑》（即《血疑》）的主题曲《赤的疑惑》一鸣惊人，进入最受欢迎的歌星行列，次年推出的名曲《似水流年》将她送到最受欢迎女歌手的位置。梅艳芳在香港乐坛有“百变梅艳芳”之称，或纯真少女（《蔓珠莎华》）、或落寞怨妇（《似火探戈》、《梦幻的拥抱》）、或妖冶艳女（《妖女》、《爱将》）、或渴望爱抚的女郎（《坏女孩》、《烈焰红唇》）、或心将枯死的弃妇（《似是故人来》、《伤心教堂》）、或假装矜持的少女

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<><B>五、四大天王统治九十年代乐坛
</B>    在张国荣、林子祥、梅艳芳退出乐坛之后，香港乐坛突然发现自己进入了一个无巨星的时代。1990年刘德华、张学友、李克勤在角逐中占得先机，1991年黎明的火箭式走红使他与张学友、刘德华一起在年终的颁奖典礼上风光无限，三人被称为“三剑客”。但这个称号产生不到半年便告夭折，1992年郭富城以令人瞠目结舌的速度抢到歌坛最前列的位置，一家媒体戏诌式地将这四人比作神话传说中的四大天王，没想就此广泛传开，“四大天王”正式确立。这意味着这四个人已被公认为香港歌坛新的领班人，在一定程度上剥夺了其它歌手再度加入战团的机会。四大天王在整个九十年代在香港歌坛的地位牢不可破，他们推出专辑总能轻松地卖个满堂红，他们推出的歌曲总能轻易打上排行榜榜首，他们瓜分了九十年代香港各大乐坛颁奖典礼绝大部分的大奖，而他们也总是轻易地击败一批批的挑战者从而更进一步地奠定自己的位置。可以说，九十年代是四大天王的年代，但在九十年代后期由于大势影响，他们的歌曲质量都不同程度地有所下降，显示出一些疲态。1999年底黎明在成绩斐然之时突然宣布退出一切乐坛颁奖，随后张学友也表示附和。这可以看作是四大天王时代的结束，后四大天王时代正式开始。

<B>张学友</B>
    在四大天王中，张学友是第一个在歌坛站稳脚跟的。早于1985年谭、张争夺最为火热之时，张学友甫出道便凭首张大碟《smile》青云直上，成为万众瞩目的新星，主打歌《情已逝》打入当年十大。早年多首深情款款的情歌如《遥远的她》、《smile again玛利》、《轻抚你的脸》、《amour》、《月半弯》、《蓝》、《linda》、《夕阳醉了》等使他成为名扬一时的“情歌王子”，其中87年的《太阳星辰》更是一举夺得年度十大中文金曲第一名。1991年他的《每天爱你多一些》盘踞十来周排行榜冠军，1992年的大碟《真情流露》狂卖八白金，牢牢地确立了他在香港歌坛的地位。张学友唱歌非常投入，这使他的作品总能感人，他的唱功在四大天王中也是首屈一指的。与三位著名的“靓仔”齐名，外表略逊一筹的张学友用实力说话。与其他三位天王拥有的数以万计的忠心歌迷相比，张学友虽然专一地痴迷于他的歌迷不多，但他拥有更为广泛的听众。九十年代学友的歌路没有太大的变化，代表作如《分手总要在雨天》、《还是觉得你最好》、《只想一生跟你》、《我等到花儿也谢了》、《离开以后》、《不老的传说》等都是悱恻缠绵的情歌。在刘德华成功之后，张学友重新进军国语歌，结果也大获成功，《吻别》、《祝福》等是其代表作。张学友在电影方面也成绩不俗，获取过两次最佳男配角和影帝提名。1999年学友继成龙之后也获得世界杰出青年荣誉，这是对他十多年在歌坛、影坛的惊人成绩最好的褒奖。同年，张学友经过两年的淡出“缓冲期”之后，作出了与黎明一样的决定：退出乐坛颁奖典礼！显然这时去享受小两口的甜蜜生活是令人羡慕，学友也该休息休息了。
<B>刘德华</B>
    在张学友推出他的首张专辑的同时，刘德华也以当红电视明星身份推出他在歌坛的处女作《只知道此刻爱你》，但反应平淡。随后的几年里，刘德华一直也在歌坛努力奋斗，推出过如《情感的禁区》、《回到你身边》、《我恨我痴心》、《共你伤心过》等很不错的歌，但一直没有得到公众的承认。直到张国荣等引退后的1990年，正在影坛红得发紫的华仔凭当年两张专辑《可不可以》、《再会了》的出色表现火速窜红，一举摘走当年最受欢迎男歌手大奖。在九十年代上半期，刘德华在香港歌坛的地位不可撼动，期间如《一起走过的日子》、《爱不完》、《长夜多浪漫》、《真我的风采》、《谢谢你的爱》、《谁人知》等都是香港乐坛非常经典的名曲。九十年代后期华仔的粤语歌质量有所下降，主要作品有《情未鸟》、《你是我的女人》。刘德华是香港歌手成功打入国语歌市场的第一人，他的国语歌代表作《如果你是我的传说》、《我和我追逐的梦》、《忘情水》、《真永远》、《相思成灾》、《中国人》、《孤星泪》、《笨小孩》等名曲在华人的地方随处都可以听到。从1990年起他十年来一直垄断着台湾十大最受欢迎歌手第一名的奖项，在台湾、在中国大陆、在东南亚，他地位之祟高甚至超过其大本营香港。之前香港的一流歌星如谭咏麟、张国荣、张学友、梅艳芳等都推出过国语唱片，不过基本上都反应平平。香港歌手唱国语歌且取得如此辉煌的成功是从刘德华开始的，此后几乎所有的香港歌手都在国语歌方面取得一定的成功。刘德华对工作的认真态度在香港艺坛有口皆碑，这是他持续20年一直是香港艺坛最耀眼人物之一的最主要原因，是后晋艺员的瞻仰的榜样。现在刘德华仍然是香港艺坛不可或缺的一员。
<B>黎明</B>
    歌唱大赛出身的黎明在艺坛的第一步却是从拍电视剧开始的。几年的沉寂后，1990和1991年他担纲的两部重头戏《人在边缘》和《今生无悔》反响强烈，黎明以带点叛逆的酷哥形象迅速成为万千少女醉心的偶像。同期他正式步入歌坛，《相逢在雨中》、《如果这是情》、《人在边缘》、《对不起我爱你》、《今夜你会不会来》等歌很快走红。尤其1991年他的第三张专辑《是爱是缘》获全年

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<B>七、造星运动的肆蔓引致香港乐坛式微
</B>    在四大天王横行之时，仍有一些新秀不断地发出挑战，陆续有近十人曾被封为“第五天王”，但这些第五天王们没一个能持久，都红了一阵就沉寂下去，其中不少是很具实力或潜质的。
<B>刘锡明和张卫健</B>
    分别于1991年和1992年出道；当时都已主演了无线电视台数部电视剧并开始走红；处女作《是缘是债是场梦》和《真真假假》都打上排行榜榜首（这非常难能，尤其对于新人来说）；都被评为当年度最佳新人；首张及次张唱片都有白金销量。这两位走势大好的新人，各自推出了几首流行了的歌曲后就销声匿迹。张卫健倒是还常在电视上露面并于今年重出江湖，而刘锡明，大家似乎已经把他忘了。
<B>台湾四小天王</B>
    这指台湾四名英俊少年林志颖、吴奇隆、苏有朋和金城武，他们都在台湾成名后分别于92至93年间杀奔香江，其中尤以林志颖和吴奇隆走势最好，一度逼近四大天王，吴奇隆还专门学习粤语并推出过粤语唱片且销量甚佳。但不久又分别退返台湾，眼看即将掀起的一场风暴自然消亡。
<B>许志安</B>
    许志安的名字从一开始两人刚冒头时的一首合唱歌《其实你心里有没有我》便郑秀文粘在一起了，在遍地英俊小生的那个时候，许志安独特的歌喉另辟蹊径，慢慢走红，他是除李克勤外被叫得最多的“第五天
王”。许志安的发展一直还算顺利，没有大的波折，现在还稳居一线歌手行列。
<B>梁朝伟</B>
    梁朝伟早年是与刘德华、黄日华齐名电视界的五虎将之一，是八十年代后期香港电视界的第一小生。他在电影方面也成就非凡，获过两次影帝和两次最佳男配角，最近更荣登康城影帝宝座，是获此殊荣的第一位中国人。梁朝伟早已八十年代还在演电视时便已推出过两张粤语唱片，但成绩不如人意－－与刘德华一样。1994年梁朝伟在台湾推出一张国语唱片《一天一点爱恋》，以难看的前卫形象（穿鼻环、满面胡须、拖地长裙）出人意表一举成功，并象郭富城一样杀出香港，大获成功（对于这种“曲线成名”实在不知该如何解释）。但梁朝伟不久后又沉寂了，去专心拍他的电影。
<B>郑伊健</B>
    郑伊健初出道时也是演电视剧，唱歌直到1996年初的《直至消失天与地》才闯出名堂来，随后的《一个为你甘去蹈火海的人》红遍香江（此曲据说当时由于伊面拒绝了无线电视台的一部新戏，而被踢出当年的十大金曲）。郑伊健在九十年代后半期是除四大天王外最吃香的男星，但去年因“双琪夺面”事件声价暴跌，令人殊为婉惜。
    各类新星旧星均无法突破四大天王形成的“势力网”，而四大天王全力拼搏几年后有所松懈，唱片质量有较为明显的下降，而接班人却迟迟未露端倪。这时却有一股暗流正在进行蕴酿，走另一条路的造星运动不久大规模展开。
    造星运动的兴起，却须由四大天王说起，黎明和郭富城便是造星运动最成功的得意之作。经过唱片公司一系列精心的形象包装，这两位英俊小生一洗前几年在电视界的失意，迅速崛起成为万千少男少女的偶像，这两位是所谓“偶像派”的最初代表人物。之后两人在牢固的基础下稳步发展和进步，实力日进，成就有目共睹。
    受此鼓舞，各大唱片调整战略，以忽视唱片质量的重大代价，全力投入新星的形象包装。于是一批俊男美女粉墨登场，宣传攻势一浪强似一浪，在人们尚未明白是如何一回事的时候，一位新的偶像已经成功诞生！这种势态在九十年代后几年几乎成为每一家唱片公司推出新星的唯一手段（例外的不多，陈奕迅算一个，而苏永康早已八十年代末便出道了）。其中典型的，以此君为最：
<B>谢霆锋</B>
　　谢霆锋出身明星世家，父母都是香港演艺界的著名人士，其父谢贤更是香港家喻户晓的巨星级人马，诸多演艺界巨星如曾志伟、汪明荃是他的契爹契妈。1997年，谢贤夫妇突然闹离婚，惊动众多传媒，随后事态扩大，愈演愈剧，一宗家庭纠纷成为举港瞩目的事件。其间夫妇二人分别多次公开称赞其爱子谢霆锋，并称其为此事件的唯一受害者（正常情况下确实如此），使谢霆锋成为一时新闻人物。次年初的十大中文金曲颁奖典礼上，第一位上台表演的嘉宾便是这位长相俊秀的年轻人。随后不久，18岁的谢霆锋正式推出自己的第一首打榜歌曲《坏习惯》，宣传铺天盖地而来，天天见报，一名全新的偶像就此大功告成。唱片公司利用谢霆锋的家庭问题作铺垫，充分利用其与娱乐界的非常关系，宣传工夫入丝入扣，令人叫绝。不过借以冲锋的一系列歌曲都不是什么特别的好歌，似乎至今还没有能广泛流行，人们记住的是唱歌的人而不是歌曲，这本身就是对这个乐坛最大讽刺。谢霆锋这几年相当努力，不仅在电影界相当活跃，而歌曲不少是自己操刀作曲填词，颇有潜质，但他还需要更多的著名歌曲来成为一名真正的歌星。　　
　　以九十年代末四位英俊小生（即所谓四小天王）陈晓东、古巨基、古天乐和谢霆锋而论，他们真正能红”的歌曲屈指可数，这是他们与黎明和郭富城最大的区别。黎郭二人虽然也以包装的形象成名，但这只是辅助手段，主打的还是歌曲。大家都知道黎明和郭富城的成名作分别是《相逢在雨中》和《对你爱不完》，这是香港乐坛两首经典名曲，而他们也一直在推出人们耳熟能

蕾妮子

我现在只想哭...............

活宝爱蕾

<>哦，你太厉害了吧，这么多这么经典的都被你找到了呀！佩服！！</P><>感人！！</P>

cbx1937287

<>哪来 的啊？</P>

飞絮8029洗月

请看1楼播放器下的文字说明。
<a href="http://vnews.avl.com.cn/info/ev/2004/2004-7-23/391405.html" target="_blank" >http://vnews.avl.com.cn/info/ev/2004/2004-7-23/391405.html</A>

syj

<>哎，现在已经没那么好的歌了！都是听完了就过去了！真是怀念以前的好歌啊！</P>

chenshixin

<>你们心中的历史上台湾十大歌手是谁？   </P>

weetyyi

那抹芳华，张国荣已逝，还有动人如泉水流动的声音吗