赤裸裸的娱乐，脱下老徐的衣服来

yiyi

http://blog.sina.com.cn/u/1463118161

老徐的裸体油画被炒到22万元的高度，可是有点高处不胜寒啊。当然这个油画显然不是以老徐为裸体模特花的。反而有点厕所文学的味道，在厕所里你经常看到民间艺术家创作的肖像画。大多是某些公认漂亮风骚的女人。女厕所我没进去过，不知道有没有女民间艺术家创作的男裸体画，此事有待考证。
    厕所画派的特点是将女性的女性特征极度夸张，而在厕所这种味道不佳的环境中，自然是赤裸裸的真相，没有任何掩盖。有时为了突出自己的画技也不免加上一些文字注释。大多是什么章子一之类，艺术素养有待提高。有时会出现一些陌生的名字，大概不过是某君在内急的情况下创作的意淫画，内容不外乎梦中情人之类。
    看安迪先生的画已经超脱厕所文学的低级界限，上升到艺术和商业交融的程度。女性特征已经不是作者主要关注的对象，女性身份成了另一个卖点。这也是艺术成为艺术的条件，现在可是没有流氓罪了，要是往前个几十年，在厕所里画个裸体画估计就要以流氓罪被拘留的。
    安迪恶搞老徐，可谓是赤裸裸的谎言。老徐没有站出来说话，但是过个几十年谎言重复千遍就成了真相。这幅画再卖的时候，可能就会打出老徐裸体上阵，安迪激情创作裸体画的招牌。
    但是韶华易逝，红颜命薄。过了几十年还有人关心谁是老徐吗？不知道，这是一种安慰抑或是一种悲哀。
    女性的身体是娱乐圈永恒的话题，有人PS,有人厕所文学，总之一个目的，炒作自己。安迪先生的厕所画已经是臭名昭著，拿出来卖钱自然有苍蝇愿意沾染。老徐作为女人是不性的，但是老徐作为女名人又似乎是幸运的，说到底，这件事情反而省去了她对自己的炒作。
    娱乐永远是赤裸裸的，艺术往往是羞答答的。安迪从厕所文学的角度出发，创造出一些艺术家所谓的人民群众喜闻乐见的艺术品，的确自有不凡之力。这是一个追求自由，热爱民族的社会，这是一个没有流氓罪的社会，这是一个大家的艺术欣赏水平提高的社会，这个社会需要这样的厕所画来娱乐大众。毕竟在高级宾馆的厕所里，你是看不到厕所文学的。
    厕所文学往往出现在社区公共厕所，这说明两点，高级宾馆里的人是不玩厕所文学的，从几年前的红楼事件，我们可以猜到不是高级宾馆里的客人素质高，有可能他们不会画画，还有可能就是他们对于名女人是亲密接触的。画画的，跑到厕所里画画的不过是意淫。还有一点，老百姓喜欢，并且亲身参与创作传播厕所文化。也不是老百姓素质低，只能说明老百姓还没有丧失生活的趣味。脱光老徐并不可怕，可怕的是你连这样的表达都没有。
    安迪的厕所画在网上传播，可以证明，我们网络就像一个厕所，大家不过是在厕所上刷标语。
    这是老风风言风语的第一篇，厕所文化宣言。
    无知者无畏，无耻者无敌。
    卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭。仅以此向安迪一样的厕所文化传播者致敬。

大连年轻民工

一个画家靠这个出名了.....太有才了

杜凡

小荣

不管内容什么，这个时候写这样的文章动机有待考量，标题看了就恶心！

lovehui

真是，有一些这么无聊的人。鄙视这些人  

jame.lee

卑鄙是卑鄙者的通行证!  讲得好啊```不过标题有点那个什么~

梓木

这文章名儿起的.....

玉米周

想出名好办，有本事把所有的女明星的衣服都脱下来。

luo

话题是名人永远摆脱不掉的影子。。
习惯点吧。

大枣

原帖由 luo 于 2007-4-8 16:50 发表
话题是名人永远摆脱不掉的影子。。
习惯点吧。

我同意，其实我相信老徐、刘璇都不会太介意这个。

相当一多半是媒体的起哄，两边撺掇拱火，然后等着写新闻，类似这两天的郑钧vs韩寒

安迪的BLOG看过，其人还算有才的，想法也算有，可以看看他博里对此事的声明 http://blog.sina.com.cn/3_24andipaihangbang

不过这幅改画痕迹明显，尤其颈项的过渡有欠自然。

他博里之前的作品，也有好几位女明星的改画人体，见仁见智，至少算不得色情，跟厕所文学、意淫什么的也完全不挨。

当然，改画成老徐的美术作品，能否算侵犯肖像权，恐怕得由法律专家来定义了。也许商业化（出售）之前就不算侵权，可以说画面中的徐静蕾和王朔是作为文化符号代入的，就像时事周刊常有政治及公众人物的漫像，也不乏恶搞的。

总之，大家不妨秉持老徐的气度，大可不必恶言相向。

九宫格

安迪这种有才的，在县级群众艺术馆一抓一大把，到了市级已属稀有。至于绘画功底，和我上学时油画系大二的学生作业有一拚。他的东西自娱自乐爱咋玩都成，就算是变态自己画春宫自己娱乐自己也好，谁要是说那是艺术品可就病的不轻，还波普艺术？可别糟蹋波普艺术了。知道个安迪·沃霍尔名字可以，还非得自己弄个马甲穿上，笑喷……安迪·沃霍尔一定在天堂哭了。

对于老徐的回应，我觉得就像一个要饭的没敲门就进了你的家，总不好就报警告他私闯民宅，善心施舍一点打发走就好了。现在失业率多高啊，要饭也不容易。

PS：安迪这个名字还是我最喜欢的一部电影《肖申克的救赎》中主人公的译名，实在不想这个名字成为寄生虫的代名词，最后给自己一个恶心的心理反应。就象以前在帖吧遇到一个妄想占据吧主位置的无赖，拿着老徐一张照片发了无数恶意帖，至今我看见那张照片还在耿耿。


为避免更多的人号称波普艺术来蒙蔽大众，扫盲：

           安迪·沃霍尔（Andy Warhol，1928－1987）是波普艺术的倡导者，也是对波普艺术影响最大的艺术家。他出生于美国宾夕法尼亚州的匹斯堡，是捷克移民的后裔。沃霍尔从小酷爱绘画，曾在卡耐基技术学院（Carnegie Institute of Technology）学习。1949年（21岁）他离开匹斯堡去纽约寻找发迹机会，他明白要在美国的视觉艺术上获得成就，就必须让人们看到他知道他的存在，大众传媒给了他许多启示。 1952年（24岁）他在纽约以商业广告绘画初获成功逐渐成为著名的商业设计师，他设计过贺卡、橱窗展示、商业广告插图，这些经历决定了他的作品具有商业化倾向的风格。1954年（26岁），沃霍尔首次获得美国平面设计学会杰出成就奖。1956年（28岁）和1957年（29岁）他连续获得艺术指导人俱乐部的独特成就奖和最高成就奖。20世纪60年代，他开始以日常物品为作品的表现题材来反映美国的现实生活，他喜欢完全取消艺术创作的手工操作，经常直接的将美钞、罐头盒、垃圾及名人照片一起贴在画布上，打破了高雅与通俗的界限。
          沃霍尔除了是波普艺术的领袖人物，他还是电影制片人、作家、摇滚乐作曲者、出版商，是纽约社交界、艺术界大红大紫的明星式艺术家。沃霍尔的作品没有欧洲设计师那么观念化、哲学化、个人化，他的作品风格体现出了：实用主义、商业主义、多元化、幽默性。"每个人都能当上15分钟的名人"，这是安迪·沃霍尔留给媒体时代最乐观的寓言，但以其对当今艺术的巨大影响而言，他自己的15分钟还远未结束，无论是当时他所处的时代还是现在，对于美国还是世界，安迪·沃霍尔都是个传奇人物。



作品--《二百一十個可口可樂瓶》


作品--《坎貝爾湯罐頭》


作品--《毛澤東》


作品--《安徒生》


作品--《瑪麗蓮。夢露》

唯爱蕾

我还真没看过这个~当时的感觉就是——————没话说！！