新晚报:赵宝刚给你一支烟

lovelotus

2005-01-31 02:37  新晚报　本报记者 封娇 闫虹宇 张寒冰  

　　中国观众看国产电视连续剧上瘾，大概要从上世纪八十年代的《渴望》开始，随着电视剧越来越多，由此而产生的明星也越来越多。观众看着看着，就发现一个现象，赵宝刚导演导的戏都很有看头，演员只要演上他的戏，一准儿“红”。
　　上周六，赵宝刚到长春为他的新片《给我一支烟》取景。适时，城市电视台委员会正与赵宝刚协商购买该剧的全国版权，于是，记者随哈尔滨电视台来到长春探班。
　　眼前的赵宝刚导演个子很高，足有一米八十多，头发微微地烫过，很有艺术家气质，虽说今年已经50岁，可是看起来很年轻，我们的采访从他的从艺经历开始。

　　《渴望》

　　这可以算得上赵宝刚的第一部作品，观看时，记者年龄还小，印象深刻的唯有北京喧闹而有生气的“四合院”。能够拍出这样一部“感动中国”电视剧的导演，拥有怎样的生活经历呢？
　　16岁，我初中毕业，1972年1月3日到北京钢厂工作，经历了12年的工厂生涯。我正式从事影视这一行准确的时间是1984年8月27日，我当时是以一个工人的编制进入的。
　　1984年到1989年这5年时间，我从事的行当有剧务、场记、制片、副导演，再加上译制片的后期制作、以及剪接工作，但是，这些都是业余的，我正式的工作应该是北京电视艺术制片厂生产办公室的一名工作人员。
　　这5年，我自学了导演的一些理论课程，再加上一些具体的实践工作，奠定了我作为导演的基础。到1989年的时候，我考到了北京广播学院编导系，系统地学习了两年编导知识。毕业之后的实习作品就是《渴望》，这之后，我被当时所在的单位———北京电视艺术制片厂，授予了副导演的职称。后来，我又拍摄了《编辑部的故事》，之后正式的职称是导演。我从事导演这个职业一共14年，导了14部电视剧。

　　《编辑部的故事》

　　这大约是中国最早的一部室内情景喜剧，一个个鲜活、生动、性格各异的“小市民”每天活跃在观众视线中。实际上，当年的赵宝刚也曾经生活在许多“奇奇怪怪”的人当中，并且，他们，给了他今后必需的“营养”。
　　在我那个年代，话剧、戏剧是什么是不太清楚的。因为那个时候中国文艺是比较禁锢和封闭的，我也根本没有那个意识。而我真正有这种意识的时候，大概是18岁。
　　我的经历可能有一些复杂，我在7年中，学习了声乐、钢琴、指挥、表演，跟我现在有关系的可能只是一些诗歌的写作。其实，我那时并没有什么理想，学习这些知识，我就是为了摆脱当时的现状。我当时隐隐约约感觉到作为一个演员应该具有这些方面的素质。但是，当时我对于自己做演员并不自信。现在看来，我作为一个导演应该具备的各方面知识，可能都是在工厂的那个阶段积累的。
　　生活阅历方面对我来讲倒并不难，因为我每天都在经历着各种各样的生活，接触到各个阶层的人，其实，我呆的那个工厂的班组对我影响很大。因为，当时高级知识分子下放劳动改造，都到我所在的那个班组。这样，就使我有机会接触高级知识分子，比如当时非常有名气的工程师王玉林，他使我懂得了中国从工业时代过渡到电子时代的一些具体的情况；同时，我还接触了一个画家，他现在在日本开了一家画院，我跟他学习绘画。总之，这些经历为我今后当导演积攒了一个厚实的底蕴。使我对社会各个层面的文化都有所了解。另外，我本身是一个工人，从小生长在北京的四合院里，所以可能对北京的一些底层的生活层面和文化背景有一定的了解，对犯罪层面、艺术行业、整个中国改革开放都有着深刻的了解。现在，我分析起来，那些生活的经历，对我今天当导演，都起了至关重要的作用。

　　《皇城根》

　　这大约是赵宝刚少有的，一部描写“大家族”的电视剧，中国人向来讲究血脉相连，究竟，一个血缘承载着的根基能够给人怎样的影响呢？赵宝刚最初成为指挥家的理想，与家族有什么样的联系吗？
　　其实，现在回想起来，成为演员并不是我很梦想的一件事情，我付出最大的是在音乐方面。我大概学了7年的音乐，但这并不是受家庭的影响，而是我想找一个出路。
　　当年我无意之中接触了一些人士，喜欢上了音乐。现在世界上的任何一个名曲，我都可以说出一些解释。我当时听过交响乐的讲座，基本上是花费了我很多年的心血去从事音乐研究。但是，我的家庭、我的底蕴、我后来的生活阅历，使我不可能成为一名指挥家。其实，当时我的理想是成为一名指挥家。所以，现在看我的电视剧就会发现，我作品的音乐基本上都是比较成功的，这跟我的音乐底蕴有一些关系，我对音乐要求非常严格。
　　我在构思某一部影片的时候，基本上以音乐为主，是用音乐的框架和雏形来塑造我所拍摄的片子，所以，我的每一部片子都是按照音形的结构来完成的。
　　在我前几年的作品中，除了片子比较成功以外，音乐也都比较成功。所以，在北京我与音乐圈的朋友都比较熟悉。近两年，我在探讨一种比较现代的音乐形态，但是这些音乐目前观众接受起来有一些困难。我在努力地寻找一种新的，又能让观众接受的一种形态，我已经通过《别了，温哥华》来探索我的这种新的音乐形态。
　　现在

wueiwuei

感觉拿什么拯救你我的爱人是他最好的作品，比较有深度，触摸到了社会底层中国人的苦难与无奈。水乡绍兴拍得很美，唯有美，衬得人物命运更显凄凉。

杀手蝴蝶梦

<>《一场风花雪月的事》喜欢上老徐的表演，喜欢上海岩的作品，更喜欢上北京。亲自感受了小说最后一段在小雪中书中的作者到邮局递稿的场景。</P><>记得有次从北京回来转遍了车站周围的书店也没买到《一场风花雪月的事》。郁闷，当时就是想看</P>

linmin811

<>他的大多数作品几乎都看过了，小时候和爸爸妈妈一起看的〈过把瘾〉和〈渴望〉。他的作品确实有这种魔力，捧红其中的明星，不管主演与否。</P><>后来关注赵宝钢因为陆毅和徐静蕾。《永不瞑目》在他所有的作品里称不上最好，但是我心中的最佳。《一场风花雪月的事》是后来才补看的，所以印象不是很深刻。</P><>现在比较喜欢的是＜别了，温哥华＞，感觉和过去他的作品很不一样。但＜像雾像雨又像风＞应该是我看过的最差劲的赵氏作品．</P>[em01]

liumeteor

啥也不说了，就冲赵导这句话，支持他，其实又岂止五年内，大概在咱们大家心里，很难再有可以超越的了。[em01]

舒月

《渴望》 《编辑部的故事》 《过把瘾》 《一场风花雪月的事》《拿什么拯救你，我的爱人》都不错，呵呵，小牛说的  ＜别了，温哥华＞也还蛮好看，我觉得就是片尾曲似乎欠缺了一点！呵呵！



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