《将爱》影评集束

幻幻

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韩浩月：《将爱》：要不要嘲笑中年人的爱情？

　　情人节前夕，由李亚鹏、徐静蕾主演的电影《将爱情进行到底》公映。这部电影如同一部红酒，刚拿出来摆在桌面上的时候有点做作与卖弄，开瓶之后发现有点酒香，浅尝了一下欲罢不能，到最后才能品出它的苦涩与醇美。

　　影院的主力消费群体是年轻男女，如果这部电影遭到极端的负面评价一点也不奇怪，正陷在甜蜜爱情里的年轻人，怎能忍受银幕上的叔叔和阿姨在那里谈情说爱。别说年轻人忍受不了，就是有过几年婚姻经验的人，初看《将爱》前十来分钟，也会产生一定的不适感。为什么会这样？很简单，因为我们已经不相信爱情了。

　　《将爱》是拍给那些经历沧桑的都市苦情中年男女们看的。它用三段式表达的方式，借三个故事揭穿了成年人情感世界的真相。浅入深出的叙事技巧，让观众从不屑到爆笑再到感动、沉思，仿佛体验了一段完整的虚拟的爱情。没错，《将爱》主人公的故事，正在我们身边每个中年男女的身上上演，只不过现实生活中的点滴，不像电影那样夸张而已。

　　《将爱》是夸张的，也是内敛的，它的夸张是形式的夸张，比如第一个故事里李亚鹏和徐静蕾互用望远镜偷窥对方，第二个故事里徐静蕾用“旋风腿”击打自动售套机，第三个故事里杜汶泽在情敌面前给老婆唱生日歌。这种形式符合中年人表达爱情的一贯态度：戏谑，恶搞，同学聚会时一干人等活生生硬把李亚鹏、徐静蕾关进酒店房间尤具代表性，他们试图用这种方式，来掩饰内心的深情。

　　中年人难道不配有深情么？在中式的婚姻爱情观里，还真的是这样，都是孩子他爸孩子他妈了，即便没了感情因素，同床异梦，谁也不愿意深情地想起初恋情人，至于不远千里去见情人并欲与之私奔的想法，更是幼稚到底。电影没有这样的禁忌，恰恰相反，它用突破禁忌的方法，释放了中年男女被压抑的情感。所以，《将爱》是拍给那些依然相信爱情的人们看的，如果你已不再相信爱情，那么请自动忽略它，因为怎么看它都是一部矫情的电影。

　　矫情也好，深情也好，无论什么时候，这都是爱情的组成部分。年轻人的爱情，带有一定表演色彩，中年人的爱情，又何尝不是？只不过和年轻人的爱情相比，中年人的爱情多了一点谨慎，少了一点冲动，他们对爱情的理解，从果肉到了果核的层面。在情感的表达和隐藏方面，《将爱》有着不错的处理，即暧昧又美好，没突破道德家能接受的底线，对于爱情的态度，电影亦是乐观的，三个故事都试图在证实：不管时光、岁月怎么变化，我们依然相信爱情。

　　三个故事中，属最后一个最好看。在前两个故事表演方面找不到东西南北的李亚鹏和徐静蕾，仿佛一瞬间沉静了下来，有了真正的精彩的表现。编剧在此节故事里匠心独具，细节的制造和戏剧化的冲突，让人对国产爱情故事的编剧功力刮目相看。若问谁是《将爱》中最深情的人，我会把票投给饰演徐静蕾老公的杜汶泽，老婆靠在初恋男友的肩膀上，他却能够面不改色地重演当初求婚一幕，变魔术变出婚戒，大唱生日快乐歌。宿醉酒醒，情敌到海边抒发郁闷，而老婆却成功地留了下来。

　　《将爱》导演张一白的上一部爱情电影《夜。上海》是一部美文式的爱情电影，但到了《将爱》的时候，已经学会掌握一部小说式的爱情电影了，两相对比，无疑《将爱》要成熟很多，因为它拍的不仅是爱情，还有不少对人内心深处的探索。

大枣

《将爱情进行到底》：不虚伪不装蛋不做作
新浪娱乐 2011-02-26

　　1999年的《将爱情进行到底》你还记得多少？如果你还对那对儿“金童玉女”记忆犹新，并时至今日还能够回味这部剧的味道，那就一定无法抗拒走进影院，去看12年后的杨峥和文慧。导演还是张一白，李亚鹏、徐静蕾也都在，他们和《将爱》一样，随着时光的流逝在成长、在变化，也随着当年那些七零后、八零后一块儿成熟，今天，在影院再度重逢，本身就是一件非常难得的事情。

　　他们不再是偶像

　　多数人都觉着12年前的《将爱情进行到底》是打开了内地偶像剧的先河，这点我不置可否，重要的是，12年后的李亚鹏和徐静蕾，对应着一段段闪回的12年前的镜头，往日的稚气和青春不再，换来的是千帆过尽的淡然和铅华尽洗的成熟，爱情对于他们来说亦不再是甜言蜜语、风花雪月，而是日复一日的柴米油盐，慢慢的都学会了用务实的眼光去对待。所以这部《将爱》会特别适合从那个年代走过来的“有故事的人”，他们会从影片中的不同角度找到各自所需的感动与共鸣。

　　爱情从未变过

　　我个人认为，“爱情从未变过”是《将爱》的潜台词，这个理论放之四海而皆准，但是随着时光的流逝，会发生什么呢？这是《将爱》提出的一个伪命题，并通过影片中三段小品一样的故事来为观众一一解答，答案就是爱情从未变过，变的是相恋中的人对爱的态度。

　　第一段故事里，杨峥和文慧如众人所期望的那样走进了婚姻殿堂，但随之而来的七年之痒让两个人不知所措，杨峥离家出走，他不断的怨恨文慧对自己的不闻不问，却直到最后才反省到，原来一直淡漠对方的是自己，这一段的结局富有戏剧性，文慧用让人意外的办法挽回了这段婚姻，也重新找回了两个人相爱的感觉。事实上，“七年之痒”是婚姻生活的常态，如何经营和维护很重要，用什么办法不要紧，重要的态度，具体可以参考一下杨峥和文慧。

　　第二段故事里的杨峥和文慧并没有走到一起，他们在十几年后的同学聚会上重遇，文慧离婚三年，杨峥也即将离婚，两个摆脱了家庭束缚并互相爱慕的两个人会发生什么？不得不佩服张一白，这一段拍的非常写实，同时又不乏趣味性，12年前的雨中文慧喊出“杨峥，我喜欢你！”，如今对着吊在门上的杨峥说的是“杨峥，跟我回家吧！”结果两个人的遭遇让人啼笑皆非，却又如此伤感，感情还在，可物似人非，就像离别的时候杨峥说的那句“有些事情你想追也追不会来的，你还想怎么样？还能怎么样？”很明显，尽管片名依旧是《将爱情进行到底》，片中的这一对儿却丝毫没有要进行到底的意思，只是将爱情的美好、焦灼、苦涩、绝望等一系列恋爱中的男女能体会到的味道，一股脑的倾泻在你的面前，留给你自己去反思。

　　第三段故事最让人感动，沉在海底十年的红酒，取出来暖了三个人的心；沉封在心海十年的感情，被一个电话唤醒，依旧那样炽热，杨峥为这一个电话赶到法国寻找文慧，我猜测在三人对饮的那个晚上，当他听到杜汶泽唱起生日快乐歌的时候，知道当初的那个电话不过是误拨，于是选择独自离开，这本是一件很揪心的事儿，但是最后文慧在电话里听到杨峥年复一年录制的大海的声音，会是怎样的心情？正如随即响起的歌声，“注定等待你我已足够”观众的情感无法在二人身上着陆，只要借眼泪来宣泄，这泪水中多半都会是感动。

　　毫无疑问，《将爱情进行到底》是2011开年最好的爱情片，它不虚伪、不装蛋、不做作，这是带着你去玩味从12年前的《将爱》到现如今的这些过往，每个有过初恋、相恋、失恋乃至结了婚的都会受用，很希望再过十年，还是这一班人，再这么拍一次，那会儿我一定还会记起今天的《将爱》，它是如此真实，如此亲切。

　　孤烟/文



《将爱》：跟着感觉走，紧抓住MONEY的手
新浪娱乐 2011-02-25

　　张一白敢把《将爱》拍成这个样子，还是颇有些出人意料的。作为一部延续观众青春情结的作品，影片没有常规地讲述当年“将爱”那帮同学12年后的故事，而是把焦点仅仅对准了男女主角杨峥和文慧两人，而且一下子讲述了两人12年后情感的三种可能，颇有点艺术电影玩探索的架势。

    既然影片时长被一分为三，那么故事和角色的完整度就不太说得上，主要是给观众渲染一种情绪和感觉。这其实也没什么不好，因为电视剧版《将爱》本来就不是靠故事而是靠角色和感觉来给观众留下深刻印象的，至今能让观众形成一种对青春、初恋、友情的独特记忆和情结，正说明电视剧版玩感觉玩得成功。如今电影版也这么来，虽然在故事上有所欠缺，但在精神本质上是与电视剧版符合的。从影片的实际呈现上来看，玩感觉玩得也还算成功，无论是贴近生活的还是营造梦幻的，都能让人心生感慨，找到共鸣。

    既然是玩感觉的作品，每个人看完三段故事的感觉肯定会有不同。就个人的观感来说，笔者对故事A毫无感觉，甚至觉得这段故事相当抽离，跟电视剧版的呼应除了一个“神秘树”的名称之外，并无其他经典符号性上的关联，精神上的联系就更不用提了，这个杨峥和文慧也让人找不到什么当年的影子。至于那些电脑特效，也只是证明不是特效大片而非要玩特效的中国片让人看起来有多丧气，人和物在动态中突然定格的特效场面远不如美国电视剧《英雄》，而杨峥在城市中四处飞升的威亚特技也就是上世纪80年代《西游记》的水准，导演既然决定影片中玩特效，拜托多花点钱，要不就换种表现形式，这么粗制滥造不显得太露怯了。故事A传达的思想应该属于容易引起共鸣的那种，在快节奏物质化的都市里面生活久了，无论是杨峥那样的“成功人士”，还是每日辛苦工作的“底层草根”，生活都会越来越机械化，越来越迷失生活的意义和本真，每人都会有一种既离不开都市又想逃离的情绪，这种情绪如果表现得当是很容易让观众产生共鸣的，可以影片也就是在开始让观众“鸣”了那么一下，就马上转到偷窥戏和文慧身份神秘感的营造上，刚接上的地气马上就散了。

    故事B无疑是情结最浓，故事性最强，最有看点，也最容易引起观众广泛共鸣的一段。车震、床戏、买套子，对中国观众来说都是比较刺激性的话题，即便观众没有片中杨峥和文慧的戏剧性遭遇，那种社会底层平民生活中的种种不幸和尴尬的状态也都会感同身受的，无论生活和情感上都很接地气。在延续电视剧情结方面，本段故事也做得十分到位，老同学聚会“真心话大冒险”，站在神秘树酒吧前的回想，翻越铁栅栏的窘状，都能同电视剧版形成颇有趣味的呼应，浪漫的感觉也比较到位。稍有不满的是，当年电视剧画面没有找人好好修复成电影的画质和比例，就那么粗糙变形地直接插入银幕，有些糊弄观众了。

    故事C虽然跑到法国波尔多大玩异国情调，但个人觉得美丽风光并不是该段故事的最大亮点，结尾抖得两个精彩的包袱才是最赞的地方。这段故事中文慧和小三之间的暗战显得太过抢戏，完全盖过了杨峥和文慧的对手戏，而杨峥的角色又总是像个人肉背景板一样站在一旁显得多余。但临近结尾，当文慧的老公潘肖唱起“生日快乐”歌，这个“一切尽在不言中”的情感反转做得相当漂亮，让观众自己领悟到当初文慧半夜给杨峥打电话唱生日歌，并不是对杨峥的情缘未了，而是对老公的一种恨爱交加的情绪发泄。杨峥离开后，文慧听到杨峥留下手机里的海浪录音，则又是一次相当成功的反转和煽情，一方面唤起观众对电视剧经典情节的记忆，另一方面观众虽然在该段故事中能看出杨峥依然爱着文慧，但爱得究竟有多深，直到这个录音出来才让人深切地感受到。而且，李亚鹏站在大西洋的海浪里，手里虚拟地拿着手机录音的姿势，又酷又Man又深情，堪称本片中最经典的场景。

    过了12年，杨峥和文慧已经不是当年的杨峥和文慧，而李亚鹏和徐静蕾也不是当年的李亚鹏和徐静蕾了。当年青春少年的快乐与忧愁，换成了人到中年的沧桑与纠结。李亚鹏和徐静蕾的成熟味道也远不是电影中插播的电视剧画面的青涩模样，让人看上去颇为感慨。从本片出发将两人做一比较，李亚鹏在外型气质上更胜一筹，在息影后经历了同大明星王菲结婚、生女是兔唇、建立嫣然天使基金等一系列人生重大事件，成熟稳重明理的男人气质表现得比较浓烈，让人感觉十分有味道，再也不是《神雕英雄传》时期被舆论广为嘲讽的那个傻样了。而徐静蕾在片中的造型不知是角色需要还是化妆师无能，显得格外“黄脸婆”，缺乏光彩，远不是海报上那个模样，印象中无论是电影还是电视剧，徐静蕾从未如此“残”过。但在演技方面，徐静蕾就比李亚鹏自如许多。也许是多年未演戏的缘故，李亚鹏的表演还是显得有点“硬”，在表现强烈情绪方面虽然情感到位，但也很容易带出“演”的痕迹，故事B里两人在机场的对话，就能看出这种差距。

    最后想再多说几句影片所反映的社会价值观，通过对比杨峥和文慧的三段故事不难发现，在当今社会，金钱和社会地位对人们爱情和生活的影响，无论怎么高估都不过分。有钱人，无论做与不做(故事A)、跟几个人做(故事C)都OK，左右逢源，容易美满；没钱人，跟初恋情人开个房都能进公安局(故事B)，处处窘迫，如意很难。因而将“爱情进行到底”的本质是“将赚钱进行到底”，只要有钱，跑到外国(波尔多)公安还管得了你啊！所以，金钱有了，爱情还会远吗？幸福还会远吗？我要像片中文慧那样为看到这篇影评的你大喊一声：“加油！”

    列文/文



《将爱》：让爱飞向远方
新浪娱乐 2011-02-23

　　12年前，内地歌手陈明一曲《等你爱我》带我们走进了中国内地第一部偶像剧，并记住了李亚鹏、王学兵、徐静蕾这些青春洋溢的面孔；12年后，香港歌手陈奕迅用他那满腹忧伤的嗓音，重新诠释了这首歌曲……戏里戏外，演员也或角色人到中年的无奈，饱经沧桑后的无助、迷茫，昭然若揭。

　　虽然我们每天都在拍摄关于爱的电影，但我相信，很多人其实不懂爱情，一如大多数人分不清12K下的夜景与烈日下的光明。

　　走出《将爱》首映场，迎着院外扑面而来的雪花，我想起了那个“爱情至上”的年代……为自己喜欢的男生抄作业，向自己喜欢的老师送贺卡，帮自己喜欢的女生递情书……在那里，没有户口、房子、车子的困扰，没有升职、加薪、跳槽及办公室斗争的烦恼，没有锅碗瓢盆的碰撞，更没有外遇、离婚、三角恋的喧嚣。那些平静如水的日子，那些以为“这就是爱情”的时光，伴随着杨铮和文慧的成长，都已经成为过去了。

　　12年后，导演张一白的电影版《将爱》，用三个不同的故事，讲述了三个不同阶层的爱情，也暗示了我们走出校园后三种人生的可能。大部分人会喜欢第三个故事，浪漫、唯美，处处泛着久违的小布尔乔亚，但是，谁又能抗拒残酷的现实，不得不在内心深处无可奈何地认命第二种结局呢？

　　这就是生活！这就是人生！

　　完满的结局，常常令人质疑。我坚信，如果变成现实，第一个故事中的文慧和杨铮，最后肯定不会再走到一起。恰如我们身边那些学生时代爱得轰轰烈烈的情侣，结婚后往往还要再到民政局办一次手续。

　　爱情是什么？我不知道。但是，“我如果爱你，绝不学攀援的凌霄花，借你的高枝炫耀自己；我如果爱你，绝不学痴情的鸟儿，为绿荫重复单调的歌曲”。也许会是远远地守候与观望，并在心里无数次默念：“我爱你，可是我不敢说；我怕说了以后，我会死去；我不怕死；我怕死了以后，没人像我一样爱你……”

　　初恋，每个人都不会忘记。多年之后的一通电话，一封邮件，也许会让你心旷神怡，但我们陶醉其中的，已不再是那段感情，而是那份记忆。杨铮、文慧，应该还有一个乐彤，这些学生时代风光无限的学子，走出校门后的经历往往不如人意。不论你认为自己是鹤立鸡群，还是虎落平阳，不被待见受排挤，是注定的结局，所以，我喜欢第二个故事，虽然残酷，但是现实。

　　当年的杨铮和文慧，无论剧中还是现实，都已不再年轻。12年前，他们因为《将爱》成名；12年后，他们成了影视圈的长春藤。然而，不论普通人还是明星，都逃不出时间的魔掌。李亚鹏老了，徐静蕾也不再轻盈，虽然成熟伴随着成功，但我相信，如果有可能，他们会和我们一样，宁愿放弃现在所拥有的一切，去找回那份平淡，那份宁静。

　　对于初恋的念念不忘，究竟是不是爱情？也许是，也许不是。

　　将爱情进行到底，应该坚持什么样的爱情？是锦衣玉食的奢华，还是心有不甘却不得不安于现状的平凡，还是各自走天涯心却藕断丝连的浪漫？导演没有给出我们答案。也许变幻莫测的现实已然让创作者迷失了自己的爱情观，他也不知道什么是对，什么是错，所以，只好做一个现实生活的观察者，用摄影机的运动记录下每一个爱情的变迁。

　　当年，我们希望杨铮和文慧不会因为乐彤而分道扬镳，因此，12年后的《将爱》续集中，每一个故事都试图满足我们这个心愿，让他们回到从前。但生活终究是现实的，很多事情不会因为我们的愿望而改变，所以，这场风花雪月的纯爱情，最终注定破灭。大学里公认的金童玉女，最终没能走在一起，也许他们的爱是真的，但生活中仅有爱是不够的，毕竟爱情抵不了咖啡和面包。

　　如今这个物欲横流的社会，金钱的地位往往占据上风，即使第三个故事中，文慧发现了丈夫的外遇，最终还是没有离他而去，不是因为她已经忘记了初恋和杨铮，而是因为她已经对富贵太过眷恋。

　　导演张一白这部迟到的《将爱》，以细腻的笔触揭示了我们这个时代爱的无奈，或许他是在质疑，也或许他是在感慨……

　　这个时代也许不再需要爱情，请让它飞向远方……

　　潇湘可儿/文



《将爱》：张一白的成功和中国电影的道路选择
新浪娱乐 2011-02-27

　　看完了《将爱》，朋友说张一白非常聪明，我告诉她这不是一般的聪明或者小聪明，而是大智慧，等同于崇实、务实并且踏实。张一白并不是一个浅薄无知的人，如果官修的“第六代导演”里面尚能容下他的名字，那么和同时代的多数第六代导演相比，张一白是个独特的另类，他并不醉心于美学形式、社会意义、哲学思考、政治解读等大师性的话题，他的作品总是比较浅白、低调。出道多年来张一白埋头钻研的，是镜头语言、画面氛围、摄影机位、表现角度、叙事训练等电影创作的基础性技术。中国的多数导演，对电影技术的训练并不看重，坚信某个理念、某种思维、某个话题或者某种姿态，就能制造出一部成功的电影，这或许有些奇怪，但在天朝，一切都不奇怪。

　　可以想象一个国家的导演，天赋好的多数都去逢迎深刻性、荒谬性、批判性、人性、兽性等各种虚妄，天赋差的都去搞翻拍、搞复制、搞推新翻尘、搞固步自封、搞倒退、搞快钱，这个国家的电影又能走到哪里去？2010年，是新世纪中国电影质量最差的一年，多数电影甚至远不如思想最贫瘠的文革时代。忽略了根基的大厦必然不能长久，不去浇水施肥捉虫杀毒的作物，也不能结出良好的果实，这些道理我们都懂，但能实践的人寥寥无几。这时候张一白带着《将爱》的突然出现，让无数观众眼前一亮，新世纪的第二个十年，是否会是中国电影的“黄金时代”我们尚未可知，但由于《将爱》，许多年后我们也许会偶然念叨，第二个十年的开端是很好的。

　　《将爱》以三个并不连贯的爱情故事，来表现男女之间的感情离合，痴男怨女命运撮合，追忆往日情怀，并且延续当下的故事，电影能做到故事动人情节曲折，这倒也并不难为，难的是张一白在一部电影中，表现出了不同的电影风格，而且每种风格都能各擅胜场，每种风格都能融会贯通于中国社会的当下实际，并且再造出新的电影风格，这在中国的众多导演中，是独一无二的。于是，我们不得不再次回到电影导演的基本功问题上，虽然《将爱》达不到《魂断蓝桥》《廊桥遗梦》那样的经典，但张一白正是得益于多年的技术训练，才给中国观众呈现出一部可圈可点的爱情佳作，如果100是满分的话，张一白可以拿到80分。

　　第一部分，结婚多年的夫妻遭遇感情淡漠的危机，张一白参考了韩国电影的风格。那种黑白分明色彩明亮的电影画面，浮夸的镜头和童话般的色彩，绚烂的人物服饰以及富贵名车、超级豪宅等等，甚至衣食无忧的李亚鹏，性感诱人的徐静蕾的绕脚细带高跟以及黑丝美腿，都有那种韩国流行的都市电影风味。当然，这种韩国风格只是皮毛上的包装，并不像韩片那种浮夸的不切实际，虽然有童话的色彩，有故作静止的镜头，甚至还有实景和动画进行结合的尝试，叙事也不是中国式的平铺直叙，而是夹叙夹议、暗藏迷局，但里面渗透出的精神是中国式的，男人女人虽已冷漠，仍对感情恋恋不舍，故作无事的冷战，求助警察的无奈，朋友的搞笑遭遇，外卖女的插科打诨，无不彰显着中国的独特气质。

　　第二部分，分手多年的恋人因同学聚会而重逢，张一白参考了东亚各国的优秀电影，这次不再是对韩国电影包装上的参考，而是深入了内核，而东亚电影的内核，不管是中国、朝鲜还是日本、韩国，艺术上的东方特征是显而易见的。曾经的初恋情人各自婚姻不幸，同学聚会中的两人却偶然相遇，这是电影的剧情共性，举杯祝酒和真心话大冒险，有大陆和台湾的世俗气，而到同处一室时候，脱衣出口的“坐”的效果，故意跳床去制造男女性交的声音，活生生是香港电影的神髓。翻校门的狼狈、突如其来的大雨、儿子们的搞笑、对自动售套机的猛踢狠拍，是日韩喜剧和华语喜剧的融合，直到车中做爱、旅店查房、洗衣机制造大海声、举报神经病以致飞机停机，更是把电影效果带到了巅峰。警察讯问、徐静蕾和前夫的厮打、机场的对话，则是活生生的国产片味道。国产电影并不是不能拍好，而是我们多数的电影工作者素质过差，生搬硬套、闭门造车，只能生产出假烂空的东西。新世纪的都市爱情电影能与《将爱》第二部分相比的只有一部《好雨时节》，但那尚且是韩国的许秦豪执导，其余都市电影《独自等待》、《绿茶》、《颐和园》等，态度仍嫌不够自然，细节上也不够生动。

　　第三部分，失散多年的恋人在国外重又聚首，却面临女人遭遇小三的困境，这部分张一白参考了西方电影，尤其是好莱坞电影和希区柯克的悬疑电影，与中国电影的表现方法进行了糅合，此前，似乎只有张艺谋等个别导演进行过统一东西方叙事风格的尝试。张一白在第三部分的叙事，表层看去，是小三搅局导致女人和曾经情人的失而复合，底子里面却是西部片和悬疑片的拍法。西部片的脉络在于，一个男人得到他多年寻找的女人的电话，马上就去见她，和她一起周旋于另一个女对头，并且让这个对头顺利离开，男人和女人决定一起出走，大反派终于出现，男人败给了大反派，输掉了女人并被迫离开，但他留下的秘密武器，终于打败了大反派，女人最后一路寻找这个男人而去。悬疑片的脉络在于，男人深夜突然接到初恋情人的神秘电话，决定去寻找她，却在一出机场就遇到女人，并且女人接到一个天真的女孩，女人和女孩为了女人的丈夫而斗智玩狠，甚至有可能发生命案，幸运的是女孩的迷局很快揭开，而女人丈夫归来后的大变魔术和唱歌，让男人揭开了女人电话的迷局，男人随即神秘离开，留下的手机却揭示了男人多年如迷的身世。张一白不但把西部片和悬疑片进行了糅合，还用西方的镜头语言，对中国的表现方法进行了改造，演员表演和场景衔接看上去更自然纯熟。

　　《将爱》的三个故事，第一部分针对的观众群体较为宽泛，观众欣赏层次较浅，对电影的时尚性、娱乐性要求较高。第二部分的针对观众，以华人地区为主，主要采取了平实动人的喜剧手法，细节上却能让人笑中掉泪，身心受到感染和净化，观众欣赏层次相对增强。第三部分实际上是张一白对自身电影能力的一个检验，也是中国电影叙事风格和镜头艺术的一次大胆尝试，大陆观众会感到电影手法很新颖，电影故事很好看，而国外观众接受《将爱》的门槛会大大降低，国外市场可能会有一定作为。张一白用三个故事，层层渐进、由浅入深，不同欣赏水平的观众，都能在《将爱》中找到自己期望的东西，三个故事的主角，分别属于富人阶层、穷人阶层和中产阶层，也符合社会各层的观影需求。

　　演员表演方面，张一白力挺李亚鹏和徐静蕾，无疑是一次非常正确的选择。徐静蕾准确演出了三个不同故事中的女人味道，电影的服饰和化妆也都很出色，老徐都表现的非常有女性魅力，职业装和运动装衬托出的性感干练，裸露下半身和黑丝高跟的诱惑，突破了以往的银幕形象，尤其第二个故事中的表演，脚踢售套机、车中做爱、与前夫厮打等段落，可称神来之笔。李亚鹏的沧桑味道得到了最好的发挥，眼神、表情、动作都丝丝入扣，塑造出铁骨铮铮、柔情万丈的银幕硬汉，在以往的中国电影中，尚缺少此类经典形象，李亚鹏可称为中国的高仓健，尤其希望他能多演几部电影，不要让才华埋没。电影制作人员也都非常用心，镜头和演员表演结合的很好，尤其在第三部分得到突出表现。

　　尤其值得一提的是电影中对普通百姓的爱情访谈，那些关于爱情的语言不仅很给力，也对电影中不同故事的转接起到缓冲作用，并且加深了观众对剧情的认识和感染。当然金无足赤，如果《将爱》第一部分的镜语更平实一些，故事铺垫更合理一些，不只是去做概念，那个故事也可以做到很扎实。整体电影的节奏有些地方不够紧凑，比如王菲和陈奕迅的插曲虽然很好，但也不必要好几次的放。同样《将爱》作为一部主打情人节档期的电影，对观众趣味也有故意取悦的倾向，当然，张一白也做了更多的转变观众观影理念的工作，如果以后的国产电影能以《将爱》为一个标准，从取悦观众口味变成开发和引导观众喜好，那么《将爱》这个电影，成功的就不仅仅只是票房和口碑，还可能会得到更好的收获。

　　文/李春江

菊菊

我最喜欢“麻绳”的影评

大枣

http://movie.douban.com/review/4665737/

情人看刀
2011-02-22 02:10:12 　　来自: 萤火虫 (什么时候能转运啊)

　　那天去看《将爱》，电影院里都是双数，只有我是单数。电影怎么样其实大家都看得出来，哪一段好哪一段坏一目了然。大部分人看得掉泪，不是被电影本身感动，而是为自己感伤，包括我在内。
　　
　　张一白还是那样，没什么大意思，自己给自己披上中产阶级的外衣，骨子里却还是暴发户的德性。这在《将爱》的第三段里达到一个高峰，什么葡萄酒，什么法式小资生活，什么小三和贵妇的明争暗斗——这段的虚伪和矫情，活生生地把我拖出了之前的感伤，本来第二段的生猛麻辣，还令我对这部电影抱着一丝感激之情。
　　
　　有回和朋友去K歌，突然想起林志颖的《戏梦》，有些年头没听过、唱过这歌了，陈大力写的词：“岁月如飞刀，它刀刀催人老，再回首天荒地老。”已经过了“青春正年少，我应该大声笑”的年纪的我，与《将爱》重逢，第一个念头想起的就是这首歌。
　　
　　《将爱》不是一代人的回忆，它影响的人远远没有媒体宣传的那么多，又或者，它给当时的小年轻带来的冲击，远远没有自己想象的那么深。如果今天《东京爱情故事》重拍，让你看看它变成《失乐园》的样子，永尾完治和赤名莉香年华逝去、境遇狼狈、尴尬地再也不见，恐怕很多人真的会哭得很惨。
　　
　　不过还是要表扬《将爱》的第二段。简直不像张一白，张一白是镜头摇曳、画面光鲜、品位拿捏不起还要拿捏的大尾巴狼，但是这一段拍得格外真诚，生活张牙舞爪地狰狞，老徐也声嘶力竭得不像个纯情才女，李亚鹏毫不遮掩地露出中年大叔的疲态，于是这段就成了我心目中近年来国产片描写爱情最好的段落之一。
　　
　　网上有人开玩笑，第二段说的就是“如何想打一炮而不可得”，要我说，这段开头已经说得清清楚楚了，这一炮就是为当年打的：金童玉女，杨峥文慧，电视剧版太纯情太山楂树之恋了，于是乎今天重逢，老归老，先为当年打一炮。
　　
　　只可惜，有孩子，有失败的婚姻，有烦人的前妻/前夫，外加上生活不如意（一个修车的、一个售货员），拿不出钱来开间像样的房，这炮打得是叫一个凄凄惨惨戚戚，几番周折之下，无非是剥下了那点儿美好的回忆，与其勉强续了前缘，不如此生再也不见。
　　
　　男人在分手这点上比女人果断，可当女人和前夫厮打时，他又懦弱呆滞地让人想抽他。《将爱》的第二段戏，总是在你即将美好的时候来个急刹车，扔给你一个哭笑不得甚至害臊丢脸的转折，反正我真的是看到叹气：倒霉就倒霉在我们老了，干不动年轻人干的事儿了，非要折腾，最后就只能留个残酷的念想。
　　
　　最近刚好看了《蓝色情人节》，和《将爱》（仅指第二段）很相似。都是金童玉女，不断插入的倒叙描绘出当年两人如何相识、相爱，轻松有趣，两个人彼此有意思的时候，什么都是好，怎么都是甜蜜。结果结婚了、生孩子了、渐渐老了、慢慢疲了，连去情人旅馆做个爱都青黄不接、百般打岔。
　　
　　就跟旅行似的，两个人最年轻最甜蜜的时候，去什么地方都是好的，那地方再怎么一般，日后想起来满心都是美梦。等到生活无味，关系紧张，要靠旅行来修复之间曾经紧密的纽带，那旅行真是承担了不可承受的任务，哪怕那地方再好，像天堂一样美，也很可能变成一场灾难。每天在美景中醒来，看见的却是枕边人这张大饼脸，难道不是灾难吗？
　　
　　《蓝色情人节》更写实，连音乐都几乎没有（《将爱》的一大卖相不就在“等你爱我”吗？管它是陈奕迅还是陈明，一开头上来就大甩卖，从头到尾毫不吝惜）。我把这种片子归纳为“爱情恐怖片”，和《十二夜》以及叶念琛的作品都是一类，大家都知道、也都不愿面对的谎言和真相，非要以纪录片手法庖丁解牛地拍一遍。为了逃开生活而躲进电影院，结果银幕上还是满目疮痍。
　　
　　好了，最后送句话，出自《十二夜》的第二幕：“只有恋爱中的人，才认为他们的相遇不是偶然的。”看明白了吗？明白了就好，继续享受爱情吧。



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闷骚面前，人人平等
2011-02-21 11:03:27 　　来自: Bono (在别处)

　　 人是闷骚的动物，《将爱》这部影片用足了三段戏份，不厌其详地为我们说明了这个道理，分别是富人闷骚，穷人闷骚，连外籍友人也一样闷骚。当然最闷骚还属观众，偌大个电影场子里搞出一股骚哄哄的味儿，不知道的还以为谁尿了，原来是哭了，可见闷骚才是硬道理。
　　
　　 第一个故事告诉我们，别以为混得人五人六就怎么样了，副总怎么样？大房子怎么样？能把老婆舒服养在家里玉盘珍馐三顿饭按时供着又怎么样？别以为足够的物质条件就能将闷骚扼杀在温床里，那是白日做梦。就像《春天里》那首歌唱的，在这阳光明媚的春天里，我的眼泪忍不住的流淌。可见越富裕越闷骚。于是影片为我们找到了解决之道——骚情转移，跟大禹治水同一个道理，所有成功的婚姻之所以持久，秘诀就在于能在合居时闹闹分居，从爱情中孕育骚情，最成功的当属那根阳具状的望远镜，就那样远远地偷窥，保持一定距离，只远观，不亵玩，三五天下来，自己的老婆就瞅成了别人的老婆，想不上停都不行，久憋的闷骚一泄而空，立刻不哭了。
　　
　　 第二个故事更是平易近人，充分说明了闷骚不需要二十四小时热水，不需要高档商务大床房，人人都玩得起。哪怕你混迹街头衣不遮体，哪怕你家中还有两个营养不良的小孩，身为下九流不要紧，野百合也有野合的春天。影片还深刻向我们阐述了如果闷骚长久得不到排解的严重后果，徐静蕾同学怒砸自动售套机那段，就生动向我们展现了一个人因骚情大发而全面失控的场景，令人触目惊心。在这里特别对导演提出批评，为了揭示主题，影片居然露骨地证实了很多人的猜测，同学会其实就是搞破鞋，这样重要的秘密，过来人都心照不宣，却被导演如此直白地捅破给部分傻鸟，再往后组织同学会就更难了，很可能会和那位聚众滥交的老教授一个下场。
　　
　　 看到这里可能就会有好奇的观众禁不住问，人是猴子变的，猴子会不会也闷骚，还有鹤呢？鹰呢？虎呢？外国人呢？不同的环境究竟对闷骚的发作周期有什么影响？导演显然有备而来，做足了功课，精心为爱好科学的观众朋友们打造了一段盛宴。第三段讲述了一个远涉重洋在异国他乡寻找骚情的故事，证明动物无论是超女还是贵妇，喝啤酒还是红酒，穿工作服还是皮夹克，说中文还是讲英文，该闷骚还是会一样闷骚，寓教于乐，由此打消了观众心中的疑惑。当然导演也为观众留下了一道思考题，就是当潜水深度过深时是否会停止发骚，实验证明，头部受过一定压强后何洁确实不骚了，但我还是很怀疑，因为每次见到海洋，李亚鹏同学就会骚到不行，乱喊乱叫还乱摆造型。
　　
　　 由此可见，上至达官贵人，下至贩夫走卒，古今中外，红男绿女，都有一个驿动的心，结婚的想离婚，离婚的想再找，再找的想初恋，初恋的想乱搞，生命不息，闷骚不止，谁也别惦记能在爱情这条不归路上一劳永逸。上天保佑吃饱了饭的人民，除了死亡，也就闷骚面前，能做到人人平等。影片借用一位路人之口升华了主题，任何不以婚姻为目的的谈恋爱就是耍流氓。观影过程中我就一直在担心，这部影片会把那些听说姚晨离婚就不相信婚姻的群众，进一步推向信春哥的深渊，现在看来的确如此。照我看来，这部影片最大的阴谋，就是打着怀旧的幌子放飞无数颗闷骚的心，让人民在耍流氓的道路上策马狂奔。




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爱不在嘴边，它在身边
2010-12-22 09:57:39 　　来自: 李小梨

　　99年进入大学，在本部的操场上惊愕，原来是电视剧场的拍摄场景是在我的母校，129的操场，南北楼的教学楼
　　
　　同样是99年，我与他在教室邂逅，在选修课上相视一笑，在537的站台偶遇，一起玩闹
　　
　　再后来他有了他的她，他第一场深刻的爱恋。却与文慧的选择一样，她最终出国
　　
　　他落拓过，悲伤过，甚至也放纵过
　　
　　十年后，他在我的身边
　　
　　大家都希望文慧与杨峥最终在一起，但是有谁为若彤考虑过？她付出的等待与青春，并不比文慧少。爱不是放在嘴边，最要紧的，还是在身边。



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Cherish Our Love Forever
2010-12-15 15:07:40 　　来自: 汤唐小唯 (胸要是像头发一样反重力就好了)

　　2000年夏天，小学毕业，那个暑假很多电视台都在放《将爱情进行到底》，试着看了几集就一直那么看下去了。深刻地记得那些让我刚发育的胸脯微微震颤的场景，比如李亚鹏演的杨铮站在海边举着手机对电话那头徐静蕾演的文慧喊，我终于看到海了，你听••••••此时《等你爱我》的音乐响起，个人觉得这是90年代末很不错的一首华语歌，现在听都不过时。这个场景直接导致了我总觉得恋人要一起去看海，不然就不算谈过恋爱。
　　
　　再比如杨铮和文慧在商场里重逢的那场戏，他们站在电视机柜前，久久的看彼此，然后接吻，没有注意到旁边的若干台电视上全是他们接吻的画面••••••
　　
　　等等等等，还有很多，详情搜索百度，我也是最近才发觉全中国有那么多人跟我一起怀念这部号称是大陆第一部偶像剧的电视剧。因为最近《将爱情进行到底》的电影版要上映了，听到这个消息，心头一惊。这种感觉就像少年时喜欢过的男生多年之后有重逢的机会你却不想见他，你当然宁肯记得那个青涩却风度翩翩的他，而不愿看到现在这张有可能满是油光写着纵欲过度的脸。就让那份清纯青春美好永远写在回忆里吧，破坏是一种罪。
　　
　　尽管我并不期待这部电影，还是百度了一下，然后就发现《将》的英文名是Cherish Our Love Forever，译成爱相随。我很喜欢这个英文名，所以把它作为本文的题目。其实上过大学之后回想这部剧才发现，十年来大陆浩如烟海的青春戏校园剧里，只有这一部才是写实的。没有《奋斗》里的动辄几亿几千万，没有《我的青春谁做主》里的动辄Q7，A6，更没有《婚姻保卫战》里那么多吓唬文盲的成语。一句话，主角们的家境不闪耀，戏里的台词不深奥，毕业生的工作不好找，每个人都有每个人的烦恼。但又不至于像《蜗居》那样揭不开锅活不下去，一切都刚刚好。
　　
　　但凡正常的电视剧，都是以正常的时代为背景的。那个时代没有高的离谱的房价，大学生的状态也没有扩招之后这么蚁族，这也是导演，编剧都能以正常心态体会和创作的前提。十年前的我看到主角们的大学生活很是憧憬，向往有一天也可以像他们那样努力奋斗生活，赢得幸福。十年之后我是在努力着，可是我不知道伴随的疲惫和茫然会一直持续到什么时候，什么地方。
　　
　　十年了。徐静蕾从当年的玉女转型成了才女导演，李亚鹏也在过尽千帆之后逢到了王菲这一春。我很好奇这两个中年人会把杨铮和文慧的故事演到哪儿，但在我心底，我是真的希望杨铮和文慧能在一起，尽管电视剧里他们分分合合最后还是各有归宿。导演应该知道跟我想法一样的人很多，不妨圆我们一个梦吧。至少在电影里告诉所有想cherish love的人，有谱，努力爱吧。



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给青春的一封检讨信。
2011-02-20 14:15:57 　　来自: 虎逼少女猪蹄蹄 (牧羊人。)

　　我看《将爱》的时候哭了，不是因为别的，是听到了《遥望》——“在你我相遇的地方，依然人来人往，依然有爱情在游荡，在你我相爱的地方依然有人在唱，依然还是年少无知的感伤。”我没想起初恋，我想起小学五年级时三天没吃午饭攒钱买的那盘高晓松的《青春无悔》的磁带。
　　
　　不管《老男孩》还是《将爱》，冷静的看，都不算是特别好的电影，它们只是应了我们的怀旧病。70,80这两代人，活得太被迫挣扎，被迫无望，被迫麻木，被迫坚强，不敢矫情，没空感伤。
　　
　　我们都曾渴望迅速成长，对自己的单纯和幼稚感到羞愧，多年后回过头来看，这本该是那么闪耀，那么值得骄傲的啊。我们的少年时代被用来成熟，青年时代被用来衰老，一切都那么不合时宜。是的，我对不起我的青春，我不该在13岁的时候就看安妮宝贝，16岁的时候就化妆，19岁的时候就会叼着烟跟人家讲“爱情是狗屁”。我想我11岁的时候就听《青春无悔》，是对青春的诋毁，如果时间可以倒流，我会自豪的揣着满满一口袋零票，走进音像店说，老板，我要买周杰伦的磁带。
　　
　　这电影是我们的青春追悼会，或说，忏悔会。亲爱的我，亲爱的曾美丽无邪的我，亲爱的曾被我荒废被我背叛的我，对不起。

大枣

《将爱情进行到底》：再也回不去的初恋
羊城晚报 2011-02-20

　　大片小议

　　文/班尼

　　上海篇是三段故事里拍得最好的一段，里面不仅大量切入当年电视剧里的经典桥段，让观众消费集体回忆，而且这对旧情人的“激情”重逢充满了种种尴尬，笑料十足

　　《将爱情进行到底》（以下简称《将爱》）又是一部消费记忆的怀旧作品。11年前红极一时的内地同名青春偶像剧曾经是70后和80后的集体回忆。电影版虽然选在情人节档上映，但是经过岁月的磨蚀，影片里讲的与其说是爱情，不如说是婚姻，以及各主角怎样去面对初恋和婚姻之间的关系。可以说，《将爱》根本不是一部应景的浓情影片。

　　《将爱》设定了杨铮（李亚鹏饰）和文慧（徐静蕾饰）两人大学毕业后的三种走向，形成三个独立的故事，而故事地点分别在北京、上海和法国波尔多。三段故事中，第一段北京篇像梦境一样的表达手法让人感觉导演在刻意闷骚，与后两段的风格格格不入。

　　北京篇让人联想张一白是不是在向王家卫致敬，因为这一段中太多的台词、镜头表达以及色彩运用，让人感觉到王家卫式的情调。像男女主角面对婚姻问题时并没有坦诚交流，杨铮选择了逃避，躲进了家对面的神秘树旅馆，用望远镜窥视对面的妻子———这座旅馆充满秘密，名字也让人想起了王家卫电影里藏秘密的树洞；旅馆闭路电视里对着的房门是2037，又多少让人联想到杨铮的房号是不是2046；片中还有大量迷恋数字的对白，如睡觉的27小时，离开家的一百多个小时多少分钟等。

　　当婚姻出现问题时，初恋情人的再次出现最容易引起旧情复燃。上海篇的杨铮和文慧各自经历了失败的婚姻，多年后的同学聚会勾起两人当年在一起的时光，是三段故事里拍得最好的一段。里面不仅大量切入当年电视剧里的经典桥段，让观众消费集体回忆，而且这对旧情人的“激情”重逢发生了种种尴尬，如玩车震和到旅馆开房均遭遇意外等，笑料十足。李亚鹏和徐静蕾的表演十分自然，没有这一年龄段演员拍爱情片时常有的煽情做作。

　　无论是上海篇还是波尔多篇，杨铮和文慧对于重拾初恋都有不同的看法。这两段的结局也可看作全片留给观众一个关于初恋和婚姻的思考。上海篇的结尾，文慧试图留住杨铮，被杨铮拒绝；波尔多篇里，婚姻出现危机的文慧则拒绝和杨铮在一起。其实若初恋最终无法变成婚姻，那就让初恋藏进记忆吧。婚姻少了风花雪月，多了油盐酱醋，试图把初恋复燃成婚姻的做法往往吃力不讨好，正如杨铮在上海篇的最后说：“我们都不再是过去的我们，再也回不去了。”

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我不喜欢别人的评价，真的不一样，不一样，十多年了，大家的想法不同了，是这样吗？

大枣

http://blog.sina.com.cn/s/blog_621c8bb90100pz6n.html?tj=1

表江：《将爱情进行到底》：具备一切卖座条件，独缺质量
(2011-02-17 16:30:02)

《将爱情进行到底》具备了当下卖座华语电影的一切条件，群众基础、话题、档期、植入，所以它真的卖座了，《将爱》让人反感的地方不是它利用情怀忽悠观众入场，而是做得比现在质量好一些、精良一些，故事说得更真诚一些，根本没有那么难，但是它就大剌剌地粗糙着、煽情着，拿肉麻当有趣，说着一些连自己都不相信的故事，连自己都无法打动的话，这就是《将爱》最不负责任的地方。

从第一个故事起，就看到了导演誓要将本片拍成一部MV的愿望。李亚鹏突然在二维空间奔跑的场面让我惊呆了，至于两个中产精神病互相偷窥的无聊故事，直接衬托的就是第二个底层离婚妇女的故事看上去不那么差了，因为仿佛有了那么点接地气，有了点生活氛围。三个故事里的任何一个故事，都没有尊重过《将爱情进行到底》的电视剧版人物性格走向的发展，只是按照嫁给杨峥、嫁给穷人、嫁给有钱人，这样三个简单粗暴的想象来安排结局，谈不上一点真实性，或是对现实的参照。基本上就是谈笑中把故事走向定了，然后就开拍了这样一个状态。

去电影院看《将爱》的观众，我觉得没有多少是期望看到一部经典电影去的，大多数人都是冲着自己那点青春、那点情怀去的，但能不能让在我走出电影院的时候，还保留着对《将爱》电视剧的一点念想，对当时那个校园故事的一点淡淡回忆，说一个真的看起来有那么一点像杨峥和文慧12年后的故事，有那么难吗？而不是今日的天后老公和才女导演貌合神离的床戏，什么波尔多、大西洋、听海，12年前的戏码在当年是浪漫，在今日除了矫情还能有什么别的评价？更甭提那抓空的手势了。

如果我在这里提到《日出之前》和《日落之前》实在是有点不合时宜，因为两者不在一个平行世界里，一个是爱情经典，一个是为了达成商业目标而凑合堆成的MV，相同点是一个经典电影数年后，导演也兴致勃勃地找了原来的演员将故事继续下去。但今日的内地电影水准，追求个人趣味这个要求是过高了，仅仅要求一个标准的商业爱情片样本都难上加难，不仅是能力匮乏，连起码的认真态度都没有，从导演到演员都只是趁着影市发展的东风发狂挣钱。

如果说《将爱》里有值回票价的东西，那就是音乐，即使一首主题歌泛滥到了重唱三次的地步，王菲和陈奕迅的组合确实是整部影片最不无聊的部分了。PS：何洁的90后小三演的相当自然相当好，出人意料。



http://blog.sina.com.cn/s/blog_537fd74101017e0i.html

司马平邦：《将爱》：初恋的神圣与虚无

将爱情进行到底！

这句话来自“将革命进行到底”，别小看这样一替换，它既让这句过时的硬梆梆的口号有了恢谐和温暖，也让爱情这种私隐而个化的玩艺变得堂堂正正大义凛然。

从它在那部电视剧里一经被喊出，我总能一直记得它，记得它内容里复合的所有意思，直到现在看见同名的电影已经将其干脆简化为“将爱”了，才略微觉出时过境迁，现在已是网络化的时代，一切谬误都可能成为经典的网络时代。

电影《将爱情进行到底》有3段故事，为1998年的电视剧《将爱情进行到底》寻找了3种假定性的答案：

第一种，文慧（徐静蕾饰）和杨峥（李亚鹏饰）有情人终成眷属，恋爱7年，结婚7年，现在，正经历所谓的七年之痒，但七年之痒并不重要，重要的是他们终于在12年后发家致富功成名就，住着大房子开着大公司，所以，这时候二人的痒或者与七年根本没什么关系，而是财富之痒，即苟富贵之后的爱情还在不在这样的形而上问题。

电影里给出的回答比当年电视剧里的那场恋爱都浪漫而纯真，但回到现实中，一样有这样的初恋，一样有这样的婚姻，有几对有情人可以承受这种从贫到富壤天之变的现实摧残呢？

再一种，是文慧与杨峥，各自流落异地，14年来从没有相聚，并各自成了家，但，他们都是那种既家庭不幸福又事业不成功的，惟其在这样的境遇里，他们对回归初恋的冲动最大，其实，何止是当事人，连坐在银幕前的观众，大多也是一边看一边祈祷着这两个生活中如此不如意的男女何不干脆再回到从前再续前缘。我觉得，这段故事其实足以放大拍成一部电影，而且是部很深刻的电影，它表现了大多数当代人从青年到中年的不如意，以及急于摆脱那种不如意的渴望；初恋它是一个港湾，可以任一切不如意的船停靠。

这段故事竟然被从来靠浪漫抒情嫌人的张一白拍得香艳无比，中年文慧与中年杨峥本来已被生活磨没了任何棱角和个性，却在那个上海之夜的狂欢中重新焕发出棱角和个性的光彩来，比如：大半夜里着红裙、红鞋走到大街上的自动售套机处购安全套，这是谁出的主意？这个女人压抑了十几年的仅有的飞扬之美完全被徐静蕾释放；还有车震一段，故事讲得那是相当巧妙，一边是两个人急着“震”，另一边是交警拖车，观众一边想笑，一边还要替他们心惊。

不过，最后杨峥的文慧终于分手，多少还是让人伤心，这样的结局或者顺从于现实生活，却大大逆着观众们尤其是当年的“将爱粉丝”们的心思。

不过，换个角度想想，如果这两个人真的于12年后走到一起，就一定能幸福吗？

这样的第二段或者可以成为2011年最经典的桥段之一，也是我在张一白导演电影中见过的最给力段落。

第三种，文慧和杨峥不但分手，而且流落异国，他们因前者老公的一段婚外恋而相聚于意大利的葡萄园，曾经相爱过的两人似乎仍然在相爱，只是当年天天用来代步的自行车已经变成了高级小跑车，现实亦出现让两人重圆的契机，却又在何洁饰演的年轻而勇敢的第三者的挑战面前黯然沉默，至此，电影其实对文慧和杨峥的未给并没有给出确切的答案，不止是答案，甚至是一点儿值得借鉴的参考都没有，它用杨峥年年到海边为文慧录海潮声将这样的爱意雕刻得刻骨铭心，又给不出解决这种刻骨之痛的好办法。

真够坏了。

所以，所有的假想与未来，其实是为了怀念初恋。

可以说电视剧《将爱情进行到底》表现的是初恋，而电影《将爱情进行到底》要表达的是怀念那段初恋，而真正的杨峥与文慧的必然命运，导演、主演和观众们一样，无力安排，也只能听从天命。

12年前一起合作出演电视剧的李亚鹏和徐静蕾再次出演了成熟的杨峥和文慧，加之电影里偶尔的闪回，这太容易让人说生错觉，错觉于这部电影，电影里的两个相爱过的人，还有他们的感情都是真的，这也是这部电影相当打动人的深厚理由之一。

一切的初恋，都是值得怀念的，但一切的初恋，也只是初恋。

luo

这个星期天就去看！！

宁在莹

http://www.tianya.cn/publicforum/content/filmtv/1/315694.shtml

盘点：《将爱》的七大感动瞬间
作者：慕容天_涯
发表日期：2011-2-15 21:31:00

　　相对于很多怀旧的影片而言，这部《将爱情进行到底》因为导演张一白的绝佳处理和两位主演的出色发挥，非但没有落入“吃老本”的窠臼。反而有新意，有心酸又有共鸣。十二年前的那段未完成的爱，如今被杨峥和文慧再续前缘，上演这个寒冬最感动的一幕幕爱恨纠葛。
　　
　　十二年，陈明的《等你我爱》成为了婚礼高潮拥抱时必备的歌曲，“将某某进行到底”成了经久不衰的流行语。现实和电影一起经历着一切，并被怀旧相中，人们抱着“不以怀旧为目的的感动就是耍流氓”的心态去看《将爱》，却发现这爱并不一直欢乐，犹如五味杂陈。
　　
　　就让我们盘点这爱的几起几落，细数这个故事里那些令人感动的瞬间。
　　
瞬间七：一直在生长的神秘树
　　
　　《将爱情进行到底》这部由电视剧改编的电影，最大的看点之一便是对于过往岁月中那些小荧屏上经典元素的还原。除去运用平行蒙太奇剪辑，让过去的每一瞬出现在眼前外，电视剧中的一些场景更是成为了勾起共鸣，开启回忆的钥匙。
　　
　　其中之一，便是神秘树。“这颗树”在新的电影版中两次亮相，在第一个故事里，它是进化形态——位于二人家对面的旅馆。杨峥在这里躲避着文慧，又期待着文慧。装修有点不伦不类，而隔着一条街，便是第一个“物质极大丰富”的故事里那落地玻璃窗永远灯火通明的家。杨峥在凌厉的剪辑里，看到文慧在婚姻七年后的每一个平凡的日夜交替。
　　
　　而感动在最后谜底揭晓的时刻到来。
　　
　　但问题在于，这似乎不是很多人想要的结果。神秘树不再悠闲，往日的弄堂风情变成了冰冷的钢筋水泥。那悠悠的灯光折射着的青葱岁月，也被物质感极强的装饰布置代替。于是，第二个故事中，当杨峥和文慧推开门，是十余载未曾改变的神秘树酒吧。感谢一直在银幕外现实中被原样封存，并未太多改变的这间酒吧。它所承载的记忆之重量，无法计数。

瞬间六：因为爱情，所以等你爱我
　　
　　其实，影片一开头，当陈明那嘹亮的《等你爱我》一出，银幕上稍显老土的当年画面出现，很多喜欢电视剧版或者不了解电视剧版的观众都会瞬间共鸣：老歌在这一刻是那么的好听。
　　
　　十二年，流行歌坛也发生着翻天覆地的变化，从walkman到CD机到Mp3，我们看到的是歌手唱片销量节节下挫的现实。大部分歌手们走穴出书眼影视剧，唯独没有好歌。所以我们听老歌。听到当年电视版的主旋律那么亲切，听到《谁》的钢琴版本那么的兴奋，依旧沉醉，感谢小柯的经典手笔。
　　
　　当然，还有在这部电影里，几乎被当做背景音乐使用的这首王菲和陈奕迅和声《因为爱情》。比起背景音乐，毕竟文字这东西更为直入人心。医生一唱“给你一张过去的CD，听听那时我们的爱情”，我的心理阵线全部开始不设防，任由明知道即将发生的煽情上演，并欣然接受。
　　
　　至于他翻唱的这首新版《等你爱我》，绝对跟眼下的时光亦步亦趋。仔细听，慢慢品，望着那个当年想带心爱的女人看海的男人，你突然懂了这电影想干嘛。
　　
　　这些歌，唱给我们自己。

瞬间五：跟现实扭作一团
　　
　　在第二个故事里饰演文慧那令人不爽前夫的是编剧岳小军。这家伙在《疯狂的石头》里被暴打，在《火龙对决》里欺负王宝强，在《决战刹马镇》里忽悠孙红雷。在这部戏里，和老徐扭作一团的厮打。你看着他不爽，暗暗发狠。
　　
　　其实那时候，你恨的东西，叫现实。
　　
　　超过半数的人喜欢第二个故事。原因有两点，首先是好玩。这个段落的“颜色”不少，蹦床、车震、开房。你能够想象到的成年人那点欲望的小火花都给你点上，噼里啪啦的乐得自在。此外，这个段落接地气，有现实感。试想：当你眼中的金童玉女变成了行色匆匆的路人甲和路人乙。我们在唏嘘的同时，不禁默默的在心中的对那个叫岁月的王八蛋暗挑大指。说上一句“算你狠”。
　　
　　在派出所外，杨峥眼看着文慧和那个形貌萎缩（对不起小岳，您真演出了那种感觉）的前夫你一拳我一掌的PK。“那是文慧吗？这十二年发生了什么？我的选择错了？”那一刻，杨峥的心里定然如十万个为什么纠结，不停盘问自己。
　　
　　这段故事里的每一瞬都让人喜欢：“拆散一对是一对”的同学会，拥挤不堪的普通民居，直达目的有色台词。想不到原来只有看上去不让人眼红的爱，主人公比我们还糟的房子和际遇才是让你共鸣的东西。

瞬间四：波尔多的风光
　　
　　虽然张一白是拍摄城市的高手，但是不得不承认，这一次的外景地风光，不输于任何一部之前的华语电影。并且因为言之有物，足以秒杀一些卖风光的装逼爱情片。
　　
　　这一部分的美由两大类组成，一是小镇的异域风情。注意这一段落是由“逃单”集中展现的。虽然配上曼妙的音乐和慢镜处理，显得有些MTV化，但却不得不承认这片子的画面质感在这一刻强到无语。虽然第一个故事的动画有点意象化，感觉较烂。第二个故事的用光有了范儿，感觉到了。但是在这一刻，望着眼前错落有致的房屋，配合着主人公的身份定位显然更为相得益彰。
　　
　　第二类的美，是葡萄酒庄园一眼望不到边的绿，和海洋浩瀚的蓝。实际上，在葡萄藤中穿梭的段落，就引发人的很多感触。擦身的美景，身边的人，留不下的温存。都让这一对恋人带着你走进这个你明知故犯的局，感动到伤怀。
　　
　　多提一句这个段落两大配角的表现，实际上何洁从表演的角度把握得很好，那种咄咄逼人和小聪明展露无遗。至于那段生日歌可以证明，疯狂二字非杜汶泽莫数。他现在有点谐星的味道，每一部电影要是不拿出点惊喜，简直都算得上是对不起观众。从《人间喜剧》的“借着两点说爱你”和模仿众星，到《最强喜事》的神曲演绎，只能说他，已然修炼完毕。

瞬间三：张一白眼中的城市与爱情
　　
　　张一白擅长拍摄城市，在这一部影片中依然。而他擅长演绎年轻的爱情，在这一部电影里依旧。
　　
　　《开往春天的地铁》中的北京小两口的现实无奈，《好奇害死猫》中的中年婚姻救赎危机，《夜。上海》中的懵懂却浪漫的感情邂逅，张一白在自己的城市三部曲的结尾划上了一个最简单的句点。
　　
　　从处女作展示一种迷惘的状态，到后者执着于剧情的变幻，最后的张一白城市之恋选择了简单和浪漫，这是所有的感情的最初状态，我们在和他从原地出发，随着北京地下的隆隆列车奔跑，站在到山城重庆的城市之巅挣扎，最后飘在上海的夜空俯视一切。飞越十二载的岁月历练。回归最初来平静的看一个故事。
　　
　　实际上，对于导演而言，贵在坚持，比起其他导演的不断改弦易辙与尝试，他一直在坚持创作着同一类型的影片，也即是笔者提到过无数次的“城市电影”
　　
　　我们的城市电影定义，不是早期卢米埃尔给出的那个答案，即拍摄城市的标志性建筑物代表城市本身。照此说来也即是说，城市不仅仅是电影的背景，简单的为其提供布景，道具，人群，而更应该是电影故事的一部分。
　　
　　中国的城市电影，里面应该有鲜活的人物，他们可能年轻，可能不羁，但是，那些身影是流动的血脉，代表的是城市日新月异的根源所在。犹如《蓝莓之夜》中的纽约地铁呼啸着穿越城市一般给人以这个城市标记般的图腾感。城市电影里的人物，因为不能逃避的物质化，变得与这城市息息相关。他们的身影彻夜不眠，游走在街头。而他们的生长、爱情、挫折、悲伤、与这城市休戚与共。他们在街角的路边摊，热闹的街心花园，繁华的商业街区都留下过痕迹，有过故事。
　　
　　犹如杨峥与文慧的十二载，离不开那几座城。他们的故事被导演续写，同样与这城市的每一个日与夜交相辉映。

瞬间二：老去的他们和我们

　　我都不晓得从何时何地起，王学兵从小伙就那么活生生的成了大叔。李亚鹏的眼角证明了男人与女人在年龄面前谁也藏不住。当年的小徐如今成了老徐，一切都物是人非。
　　
　　但这并不妨碍，在《将爱》中，他们联手奉献了近年来最令人满意的演出。
　　
　　在这部戏里，李亚鹏和徐静蕾的状态很赞，值得表扬。也许是默契的原因，也许是对于角色的理解的确强于一般急匆匆上马的商业片，老徐那种不温不火的游离终于消失了。很多时候她的情态把握得比较到位，从第一个故事真相揭晓时的温馨，到第二个故事暗夜里爆发的嘶吼，最后听到生日歌两难境地的抉择与几近崩溃，都演绎得入情入理。至于李亚鹏。他演出了一个男人等待着的深沉，尤其是和着爱妻王菲的歌，你知道这男人在银幕之外其实一直成长，很难很赞。
　　
　　当然，老的还有我们，那便是令人夸赞的“采访剪辑”。普通人的爱在这个分段式的故事之间，串联起爱的定义。这个手法虽然在彭浩翔电影《志明与春娇》里有过先例，但却是为了塑造真实感而用，是为代入。而如今，却是为将影像与现实结合，告诉我们那些值得珍惜的东西就在眼前，只为代出。这一入一出，因为普通的爱的同样伟大，让影片的分量瞬间增加不少，值得一再回味。

瞬间一：那片海
　　
　　没有任何语言，形容那个广角镜头下的海。浩瀚，深沉。陈奕迅那首起初有点小小争议的《等你爱我》旋律经过影院的超重低音一烘托，无数人沦陷在杨峥无声耸立的背影里。
　　
　　那时我在心里问自己：谁会让你等上十二年？
　　
　　任何一部电影的最大意义，就是观者在电影中看到自己。那些岁月，那些挫折和胜利。那些经典的时刻，和细碎的点滴。
　　
　　十二年，我们时时刻刻的对这部当年轰动，之后看未觉多么经典的偶像剧回忆了吗？答案是否定的。甚至就连这部电影刚刚出现老徐撒泼版的先导版预告片出现时，我依旧对这部电影的出现持保留意见。
　　
　　如今，却发现感动这东西一直都在，它躲在角落里，躲在情人节的百朵鲜花之后，躲在一个惊喜的礼物盒内，躲在一条温暖的短信中，躲在一段旋律响起时。躲在一个男人的背影后。躲在无数日夜中，一年一度关于海的涛声里。
　　
　　还是觉得《将爱》像“请君落泪”的局，可我们却宁愿自投罗网。
　　
　　只因为我们有时总抱怨身边没有爱。但回头想想那片海，其实是我们自己不懂爱。

大枣

http://blog.sina.com.cn/s/blog_48392ee301017ddv.html

王江月：“将爱”无关情节有关情结(2011-02-13 19:22:36)

前天已获邀昨晚去三里屯美嘉看《将爱》，但我还是等不及，一个人一大早买票先看了遍，不为别的，就是等不及晚上看。

有人说，“将爱”的主角不是李亚鹏不是徐静蕾，而是纵横12年的这段时光。

可能吧。我也不是看李亚鹏和徐静蕾的，而是看杨峥和文慧。

12年前的《将爱情进行到底》，具体情节已经模糊了，记住的是杨峥的长发和自行车，文慧的麻花辫和连衣裙，还有几个名字，谢雨欣、小柯和陈明，及他们的几首歌，“等你爱我”、“遥望”等。

那时对“廖凡”并不感冒，但其实我是从这个戏知道他的。

《将爱情进行到底》算是内地比较早的相对比较像样的偶像剧。这个戏还有一个重要贡献，就是把这之前“将xx进行到底”这句很有时代色彩的句式，赋予了新的概念，包装成了一个流行语。

所以，12年前的“将爱”，我在乎的不是“情节”而是“情结”。


12年后，时过境迁，物是人非，电影《将爱》中的第二段故事，更让人感伤。曾经青春阳光的杨峥和文慧，在岁月的磨砺下，生活和事业都差强人意，尤其文慧，不再文艺没了情调。

同学聚会，再相遇，经过一夜不可理喻的折腾，机场一别，杨峥无奈地说：还能怎样，还想怎样？文慧苦笑：我只是不想让你带着昨天的印象离去……

这一刻，让人心酸。

这个段落里，穿插着12年前的杨峥与文慧的画面，最多。酒吧里的聚会，攀爬校园的大门……

交错的时间和空间，一下子将时光打回原形。

此时，很想问问你我他，现在过得好吗？因为现在，珍惜过往，彼时彼刻，不会再现。

时光就是一把双刃剑，在让你历练让你成熟的同时，也把最初的单纯和美好打磨成了回忆。

电影中的第一段的结尾，文慧把杨峥寻找自己的那些天，倒带似地过了一遍。

其实，时光不能倒流，只可回忆和怀念。


第一次采访徐静蕾是1998年，我刚工作。彼时，电视台正在热播电视剧《一场风花雪月的事》，徐静蕾扮演的吕月月，倔强、真性情、个性十足，联系采访时，电话那端的她说正在上海拍摄电视剧《将爱情进行到底》。

数日后，徐静蕾回了北京，我们约在民族饭店的咖啡厅见面，她开了一个“大吉普”，外表很纤弱，但说起来话来一看就像个爽朗的北京女孩。

徐静蕾后来在给我的《星月对话》一书的“序”中也写到了这次见面。她说：“一见江月我就乐了，我就够弱不禁风的了，眼前来一个更甚的……两个怯生生的女子做大大方方状聊天是件很有意思的事情，那时我刚毕业不久，说起未来一脸茫然……不知道是否每一个人的成长都经历了否定、怀疑、尝试，再怀疑、再尝试循环往复的历程，我是如此，江月说，她也如此……”

“哎，江月，我们认识多久了？”十年后，徐静蕾筹备执导《杜拉拉升职记》前，我约她拍摄我们周刊的封面。拍摄间隙，她突然问。

“十年了吧……”我答。“没想到时间过得这么快啊，感觉不到过去了10年……”她禁不住感叹。


时光匆匆，又过了两年。

电影中的第三段，12年后，杨峥忽听到文慧的电话，在12年的寻找、等待和内心守候中，杨峥和文慧在异乡相遇。

一直觉得生活很安定的文慧，不能接受丈夫的变心。一直在听海的杨峥决定要带文慧走。

12年后他们会走到一起吗？

电影里没有答案。

12年前的文慧听到大海的声音，感动得落泪。12年后再听到杨峥手机里各地的海浪声，她也感动，但她会为感动放弃一切吗？其实，这些年，她一直生活在有海的地方，法国波尔多。

重要的，不是杨峥和文慧会走到一起吗？而是12年后的相遇，让他们对现在有了思考。

难道，有着“将爱”情结的我们，不需要思考吗？

12年来，你的身边还是最初的他（她）吗？你还是做着最初的那份工作吗？你还坚守着最初那份理想吗？

是不是，无关对与错，有关爱与不爱。所以，将爱。  



http://movie.douban.com/review/4621315/

十二年光阴弹指逝去 你别再傻逼呵呵等我爱你
2011-02-11 19:48:26 　　来自: 張志明 (新年愿望是兼职写专栏。。)

　　公元1998年，我还在上小学，那一年我爸高瞻远瞩给我办了个教育基金，每个月从工资里扣300块，等到十五年后取出来，也算是一笔大数目了。当时我爸心里的小算盘打得啪啪作响，幻想着我可以靠这笔钱在市区买套还不算小的房子，然后娶妻生子，过衣食无忧的日子。可是现在看看，这笔钱放在今天能做什么呢？我爸的如意算盘打了空，他那原本自作聪明的举动如今被大家当成了茶余饭后的笑谈，在嘈杂的笑声中他尴尬地附和着，也只好感叹世事难料。

　　这个世上最难办到的就是预测未来未仆先知，我爸不是诸葛亮，没法夜观星象料想到日后的房价会这么高。亦或许其实我们都不是诸葛亮，不得不承认，如今发生的好多事儿，那一年我们都还没料到。

　　那一年李亚鹏还不是令狐冲，他还留着长发，没蓄起胡渣，在他的字典里还没有唇腭裂这个词。那时的他还不认识瞿颖周迅王菲，没有日后那些缠绵悱恻唏嘘不已的故事，他只是那个眉眼略显青涩的杨峥，一袭白T恤一辆脚踏车，在操场上飞奔激起发梢飞扬。

　　那一年徐静蕾还不叫老徐，她还跟那个贫嘴的王朔在一起，生命中还没出现张亚东韩寒黄觉。那时的她没有博客也没有电子杂志，还没成为如今万千人仰望的才女，她只是那个笑起来嘴角弯得很好看的文慧，穿着棉布裙子白球鞋，青春逼人般美丽。

　　那一年王菲还是窦唯的妻子，远在香港做她的天后，忘却了两千公里以外北京胡同儿里自己的丈夫。失意的窦唯无法仰视妻子的高度，转而把爱投在另一个女人身上，才子佳人的传说灰飞烟灭，终究艺术是艺术，生活是生活。

　　那一年周迅还没有今日这般的大红大紫，她还是个来北漂的南方姑娘，在《苏州河》片场里遇到了戒毒后的贾宏声，那时他还活着，还是一条滚烫的生命活生生地站在这个世界上。

　　那一年谢霆锋刚刚成年，风头正劲一时无两，还没有日后被炒得沸沸扬扬的锋菲恋峰芝恋艳照门，在水深火热的娱乐圈中，酸甜苦辣各种滋味只有自己能知。

　　这都是十二年前的故事了，一晃十二年过去后，一切都变了样。

　　十二年后的今天，李亚鹏娶了王菲，在接二连三地打击中渐渐投身他的慈善事业；徐静蕾顶着才女的帽子继续孑然前行，当导演写博客办杂志忙得不亦乐乎；窦唯再次离婚，守着落寞在山河水从中找寻自己的世界；谢霆锋和张柏芝终于牵手，结婚生子共同面对重重婚姻考验；周迅在一路感情的磕磕绊绊中事业已然如日中天；贾宏声纵身一跃，粉身碎骨给留下后人不尽的叹息。

　　这样一部话题感十足的影片，把曾经青涩的偶像剧拿过来再重新包装续写，缅怀过去祭奠青春也好，旧瓶装新酒般解构现实也罢，但是为什么我总觉得哪儿不太对劲呢。十二年后的杨峥和文慧，脸上写满了沧桑和风尘，再聚在一起谈情说爱，昔日的单车奔跑变成了如今车震床震，和这个时代一样，不免会让人悲哀起来。

　　曾经清秀的杨峥如今生起皱纹胡渣唏嘘，文慧玉女变成欲女，与前夫扭打在小旅馆激情，还有偷窥怀疑妻子，遭遇小三危机，这一切还是当初那个在大学校园里牵牵手都会心跳加速的文慧和杨峥吗？再加上那无休止的闪回片段，对比之下更凸显出现实的丑陋，三段式的拍摄手法似乎包罗了杨峥和文慧十二年后所有可能的遭遇，简直让人不忍看下去。

　　可是不得不承认，现实，正是如此。

　　现如今已成为一个随处充满诱惑的时代，有小三有富二代有夜店有各种豆瓣勾搭组，每个城市每条街道都塞满了性感的肉体，那黑色丝袜丛林飘洒的勾引和美胸美背的挑逗，总是不自觉地跳动着。科技也随之相伴日益猖獗，手机有了各种外遇业务，修个电脑都担心里面的艳照会流传出去，还有电视相亲节目里配猪崽儿一样的速配，爱情在这些面前，顿时变得苍白而不堪一击。

　　有些东西真是逝去后就再也没有了，就像是你再见到阔别已久的初恋情人，即便是双方再努力找寻，那种曾经心跳的感觉却再也回不来了。所以最后，大家只好握握手，还是把彼此留在回忆里吧，这样起码再回忆的时候心里还是甜的，别让自己在回首往事的时候，连最后一点美好都不复存在。

　　再想起十二年前来，那一年有洪水，有世界杯，有泰坦尼克号上杰克和露丝相拥在大海上的画面，那一年东三环处还是一片荒凉，迈巴赫还没有满街跑，BP机还是件奢侈的玩意儿，那年的姑娘们都还钟情唱歌写诗的男孩，不像现在，大家都着了魔一样的房子房子房子。将爱情进行到底？如果你只是个一无所有的穷光蛋，谁还跟你谈爱情？

　　所以，等你爱我只是一句十二年前的痴人说梦，真正的结局往往不会是这样。十二年之后再相遇，可能你还爱着我，但是我却没有再等你，可能我一直在等你，但是你却已经不再爱我了。

　　等----你----爱----我
　　哪怕只有一次也就足够
　　等----你----爱----我
　　也许只有一次才能永久

　　当那首歌再次唱响时，我相信会有人想起十二年前的光景而感动得流下眼泪，只是曾经的陈明换成了今日的陈奕迅，撕心裂肺的女中音换成了婉转轻吟的男低音，曾经轰轰烈烈的爱情，如今也归于平淡了。

　　对于这样一部电影，结局似乎早已注定，大家肯定会口诛笔伐把它贬得一无是处，然后转而更爱十二年前的那部。现实总跟预期设想背道而驰，你越是沉迷过去念叨缅怀走不出来，你越是排斥眼前的一切，这不是文慧和杨峥的错，错在这个时代，一切都太快。

　　十二年的时光一眨眼大江东去白驹过隙转瞬即逝一去不复返了，那种感觉就像有人愣生生地从你手里夺走什么东西一样，如果你还站在原地等他回头像十二年前那样爱你，那么不好意思，现实会残酷地告诉你三个字，你傻逼。

　　最后，还是跟陈奕迅唱得那样，不过不是等你爱我，而是十年之后。十二年之后，我们是朋友，还可以问候，只是那种温柔再也找不到拥抱的理由，情人最后难免沦为，朋友。

　　那些散去的人们，再也等不到了，那些曾经的爱情，还是留在回忆里吧。



http://movie.douban.com/review/4625199/

把你的回忆卖给你外甥你干吗
2011-02-14 10:48:08 　　来自: 囧叔 (Love is not what you can buy)

　　首先，作为一个市场推广从业人员我得说，这片的宣传非常不到位，很不到位，大概他们以为这种有后山儿的片子做做豆瓣相册活动，转转微博什么的就行了。在这么不到位的宣传支撑下，在情人节前夜的大好周末晚8点黄金档，电影院上了一半的人。

　　然后影片默默地开始了，都开始了好久我都还在以为是个片花。因为太tm像片花了，如果当片花来看真是个出色的片花。里面充满了大段用主题曲和插曲铺底的冗长镜头（即便如此也只拍了100分钟出头），而当所有人开始以为这是一部音乐片的时候（因为只有音乐片才出现这么多90后特效），一件音乐片里绝不会发生的事情发生了：插曲开始重复。合着一共就两首啊混蛋！主旋律是吗？

　　接下来就什么都不是了。多年前的原片放在大萤幕上看惨不忍睹，人物身世变化起伏又交代得莫名其妙。充满了拙劣的性明示并竟然开心地在这上面搞笑起来了。sorry，作为一名80后，我对将爱情进行到底的印象，是爱情，不是情欲。也许他们想说的是大家都长大了吧。但他们肯定不是想对我们这个年龄层说的。

　　显然，这片子为了市场，已经把我们这些老观众抛弃了，我们都想错了，人家打的根本不是回忆牌，人家自己都不知道要打什么牌，逮着一个就打。

　　以至于这片子变成了由音乐剧+韩国喜剧+冯小刚贺岁剧组成的迷你三部曲。音乐剧，迎合主流人群，加入大量非主流特效；韩国喜剧，由市井出发，经过警察局和旅馆，在机场结束，中规中矩，如果有车太贤加盟就更好了；冯小刚贺岁剧，故事发生在国外，男女主角生活非常奢华，古堡什么的于他们都是浮云，但他们还欲求不满，尽管他们的奢华生活是靠修车和卖大腿轻松换来的。

　　我们，一集一集跟着看《将爱情进行到底》的观众们，已经不是市场的主流了。我们不会在情人节上街买玫瑰花去，也不会为电影轻易掉眼泪并回到豆瓣和时光上说几句煽情且银镯的话。而他们会。于是制作群把我们的回忆卖给他们了。这让我想起我高考的作文题目：《假如记忆可以移植》。

　　以下是例行吐槽。

　　李亚鹏：前半部分一直在努力地cos年轻时候的自己。到了冯小刚贺岁片部分，陡然间开始cos起金城武来了。

　　徐静蕾：我一直以为她在cos梁静茹，最后当镜头推向了她的死鱼眼特写，我惊觉她在cos黎明。

　　何洁：完美地诠释了没学过表演的人如何念台词。

　　王学兵：我甚至已经忘了他cos谁了。

　　赵薇：你在哪啊？

　　杜汶泽：嗯好演员一星给你。

　　陈奕迅/王菲：一星给你俩。其他人都散了散了吧。

　　床戏：应观众要求补充床戏吐槽。剧透一下，是有床戏的，不但有，而且台词还很精彩：“加油！”“快点！”“我不行了！”“那我来吧！”“我受不了了！”动作幅度之大，直抵天花板。后面还有一段车震。

　　最后我要卖一卖回忆。在原版中，佳伟曾经哭着说了这么一句台词。当时他毕业很久了，在大街上看见了袁鸣饰演的苏老师。他哭了，哭着说：“她变了。她变成……变成大街上那种女人了。”

大枣

http://i.mtime.com/masheng/blog/5579409/

《将爱》：伪情人节电影
麻绳 发布于： 2011-02-13 16:31

     《将爱情进行到底》是专门为情人节打造的电影，最典型的契合是那些穿插在其中的情侣采访VCR画面，但我觉得这倒未必是一部适合正在携手或漫步或跋涉在人生路上的亲密爱人看的电影，他更适合有故事的人去看，如果在你的心底至今还保留着对一些尘封情事的些许眷恋，或许《将爱》能够让记忆的涓涓细流带给你片刻的战栗。将爱情进行到底仅仅是一个美好的祈愿，但尽管这是一个速食爱情和功利婚姻泛滥年代，情感的保质期也许并不像你所想象的那么短。

　　 当影片开始，高亢的《等你爱我》的歌声一响起，我的鸡皮疙瘩就起来了。12年前看电视剧《将爱情进行到底》的时候，我绝不会想到有一天我会在电影院中重温这个旋律，那个世纪末的感动和光阴荏苒的沧桑，此时此刻依稀就在眼前。因此，《将爱》是一部需要调动很多情感储备才能全情投入的电影。当年的电视剧可以算做内地第一部真正意义的青春偶像剧，尽管是翻版日本电视剧《爱情白皮书》的，但其中所传达的校园爱情的青涩美好以及初涉社会的困惑挣扎，还是在当时取得了广泛的社会共鸣。虽然当时我已远离校园，但那个世纪末因这个迷惘青春式的表述而产生的心灵悸动和五味杂陈，我依旧可以触摸得到。

　　 电影《将爱》依旧凸显了这种美好过往与残酷现实之间的对比，而千疮百孔的婚姻与瞬间永恒的爱情之间的双重背叛，更是让影片成为了一个实际上的爱的悖论，到底是要将初恋进行到底还是要将婚姻进行到底？而当寄托了对纯真年代的清澈遐想的初恋变成了婚姻，是否也会变得乏味以致狰狞？观看影片时，杨峥在远离文慧的日子里仍然年复一年地用收集大海的声音的方式来坚守自己对初恋的承诺让我很感动，这种强迫症式的情感依赖和存续方式如圣徒般令人尊敬和感伤，因为只有亲身经历过的人才知道那种无奈和窒息感。但是回想一下影片的上海段落，看海同样也是杨峥对爱人的承诺，但一直到婚姻走向破裂边缘，他的这个承诺也没有实现，这里花洒的喷水声和洗衣机的搅动声构成了影片最黑色幽默的一幕，初恋代表着爱的期许，婚姻代表着爱的代价，这两者相差到底有多远？从这个意义上来说，杨峥的发妻何尝不是昔日的文慧呢？换句话说，昔日的文慧如果嫁给了杨峥，有何尝不能变成今日被失信的发妻呢？初恋的美好与婚姻的美满并不是一种必然的因果关系。影片最后文慧是否能和杨峥一起走并没有实际意义，忍耐现实婚姻的乏味和维护回忆中初恋的美好，本来就可以成为生命中并行不悖的两种情感存续方式，同床异梦看似是对婚姻的不道德，但在某种意义上来说却是对自己感情经历的忠诚。当然，底线是不要让梦与现实彼此拆台就好。所以我说，《将爱》其实是一部伪情人节电影，其杀伤力在于策动了爱情与婚姻的互相颠覆。

　　 《将爱》在结构上分为三个部分，最不喜欢的是第一段落，尽管拍得很炫很迷离，但我无法认同银幕上是记忆中的杨峥和文慧，我看到的只是李亚鹏和徐静蕾，最大的惊喜在于宁浩的客串。但是我非常喜欢第二段落，终于有一部内地电影可以对成年男女的情欲和性事做正面展现和调侃了，而且采用的是非常电影化的手段，以宾馆蹦床作为前戏，以三次失败的偷情作为主干，穿插了现实得近乎猥琐的喜剧桥段，毫无一般爱情电影的矫饰和伪崇高，这在内地都市爱情电影中是开风气之先的。尤其是文慧在类似情境下那两句台词的奇妙对应，“我喜欢你”和“跟我回家吧”，涵盖了所有的沧桑和成长。

　　 有的电影，不能简单地作为一部电影来看，它是一道门，门背后是被自己封存甚至遗忘的记忆，走进去，会融化在那已经远去的阳光灿烂中，当然前提是你是个有梦有故事的人。《将爱》就是这样的一部电影，就像片中陈奕迅唱的，是一张刻满了老歌的CD……



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《將愛情進行到底》：初戀是用來懷舊的
番茄女王 发布于： 2011-02-14 09:33

與《武林外傳》的電影版一樣，《將愛情進行到底》亦是由同名電視劇的導演執導，主演由原班人馬打頭陣的電影版作品。不一樣的是《將愛情進行到底》的電影版是對電視劇版的結局大猜想，全篇由三個不同的結局故事組成，滿足將愛迷們對楊崢與文慧的各種臆想。

1991 年多的日本劇《東京愛情故事》、1998 年的國產劇《將愛情進行到底》還有2001年的台劇 《流星花園》，都曾在內地的電視收視率上創下了不俗的成績，而且也影響了一代又一代青年的愛情觀。雖然我們一度追捧《東京愛情故事》，花癡《流星花園》，但《將愛情進行到底》畢竟還是最貼近中國百姓生活的，它是一部跨越了大學時代到成年時代的主人公成長記錄的經典之作。它將青澀的初戀描述得令人憧憬，又將殘酷的現實展現得淋漓盡致，而且還留下了一個未了的結局。抱著這樣的心態，對於很多電視劇迷們來說，他們對電影版有一種無限的期待，他們期待楊崢與文慧有一段轟轟烈烈的故事發生。

這種期待在第一個故事開始之後，就逐漸陷入了迷茫。這個故事講述了楊崢與文慧完美結婚，卻在經營婚姻的過程中出現問題，最後又找回彼此的折騰瑣事。畫面比較抽象化，另類的表現手法在國產愛情電影中來說相對新穎，唯一的缺陷則是將人物顯得有些空洞。它大膽的運用了魔幻的風格，把幻想中的世界變為了現實，將用外力無法操控的事情變為了可能，大量的添加物與臺詞形成反差對比，楊崢則在現實與幻想中搖擺不定。故事最後回到正常的原點，任何的幻想都打敗不了現實生活中人與人之間的情感衝擊，但這已經離電視劇的感覺遠了許多。留給觀眾的思考即是珍惜眼前人，不要把精力放在對方為你付出了多少，而是默默的真心的去為對方付出，不求回報。

看到第二個故事的時候，觀眾才開始回過神來，明白了導演的套路。原來導演知道群眾貪心，為大家多準備了幾個結局備用。淚流滿面的觀眾繼續帶著期待，欣喜地往下看。好的結局往往沒有太大的吸引力，卻又是觀眾想看到的，在這種糾結中，第二段正是為了滿足重口味觀眾的需求而產生。故事正常的回歸當年的電視劇風格，走貧民化路線，講述楊崢與文慧各自經歷了一段坎坷的婚姻，所有不滿的情緒則在同學聚會后的那天爆發出來。過程搗騰，各種激吻上演，各種親熱未遂，本以為他們就這樣在一起了，結局卻相當的揪心，把粉絲們最後的一點希望也完全的毀滅。車震與用滾筒洗衣機製造海浪聲的做法都是很辛酸式的浪漫，而這段愛情故事也從完全的青澀走向完全的苦澀，即使他們還相愛著，也不能在一起。用楊崢的臺詞來說即是：“我們已經不是過去的我們，我們回不到過去，還能怎樣？還想怎樣？”

觀眾在淚奔的同時只能把最後的希望寄託在第三個故事上，中途插進的各類情侶獨白都是作為三段故事承上啟下的過渡段，簡單、真實、溫馨的還原了大家的愛情，但回到電影卻又是殘酷的。第三個故事接著電視劇的結局走，講述文慧在國外經歷的婚姻正遇小三的破壞，深愛文慧的楊崢又豈能袖手旁觀？但即使是小三與舊愛出現，最終也沒有斷送文慧的婚姻。何潔說的對：她放手了，楊崢也是沒戲的！異國的爛漫風情，昔日的舊情往事，都曾使文慧一度陷入迷亂，但這些都只是浮雲，因為她不可能放棄現在的家庭。那些浪漫，那些儲存了一輩子的美好回憶，只是一幅漂亮的油畫，可以掛在家裡自己欣賞，卻不能自私的帶走。這一切都好似楊崢做了一場夢，如果真是一場夢，我希望結局是楊崢突然從床上醒來，晾字幕。

影片的三個片段各有其風格，各自獨立的存在，出乎了粉絲們的意料，當然也有很多的不適應。即使沒有臺詞，當熟悉的原聲音樂響起，粉絲也可以激動的飆淚。即使無孔不入的廣告插來插去，粉絲也拋之腦後，沉醉在楊崢和文慧的輕吻中。《將愛情進行到底》從頭到尾，無論從口號還是宗旨來說都讓粉絲激動不已。比起張一白上一部電影作品《秘岸》來，將愛容易懂多了。

說起來，以前那幫迷戀電視劇《將愛情進行到底》的兄弟姐妹們有的都已結婚生子，有的瀕臨七年之癢，有的還在初戀的回憶中過活。如果說當年《將愛情進行到底》影響了很多人的愛情觀，那么如今的《將愛情進行到底》又一次現身說法，告誡我們不以結婚為目的的戀愛是耍流氓，不以結婚為目的的初戀追憶是出軌，不以離婚為目的的爭吵是瞎折騰。初戀一輩子就一次，過去了就讓它過去吧！



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等你爱我，十二年之后的味道
Versace 发布于： 2010-12-21 22:01

终于，听到《等你爱我》4分多钟的完整版，老友的一番话却让我很不淡定，她说，Eason为何把这首歌唱的苍老又悲伤，远没有陈明版的慷慨激昂。。

恩，其实刚刚听到完整版的时候，心里浮现着一点点失望，一是感觉陈奕迅的嗓子并未回到巅峰时期，二是当年陈明版“等你爱我”一飙起来的时候，的确很带劲，作为一首翻唱歌曲，在歌词、旋律都变化不大的情况下，难免会被与原版比较，这一点，我很欣赏陳胖的勇气，但我也担心不是陈奕迅的歌迷又会怎么看待这首重新被演绎的歌呢？不过就在这个时候，我又觉得自己真的很可笑，每一个喜欢谁谁谁的小歌迷总觉得谁谁谁就是全世界，既然我自己都这么喜欢了，何必去在意别人的看法或者言辞呢，无论多完美的人，总会有人不喜欢，同样的，无论如何不怎么样的人，也会有人喜欢，各花入各眼，各版各人爱，与其争个谁高谁低，倒不如自己悄悄躲起来慢慢品味，静静听，不要说话。

《等你爱我》从最初试听到能够下载，我听了不下150遍，虽然还不多，可是无限的单曲循环愈发地让我去喜爱这首歌，真正用心听这首歌。有人说这首歌不该这么唱，可是，真的有那么多“该与不该”吗？要求和标准本就是没有答案的东西，先入为主是有时机的，12年前，中国内地第一部青春偶像剧《将爱情进行到底》拥有了太多的光环，人人对第一眼、第一次又充满了太多莫可名状的情愫，陈明激情的歌声更伴随着这第一部走进太多人的心里，爱情、友谊、青春、梦想，注定12年前的《等你爱我》不可能以抒情的方式去演绎，因为那一代人的信誓旦旦与热血悸动，那一年特别的情怀必须要用属于那一个时代的感情去演绎，但是到了12年后，经历了聚散li合、经历了改变是唯一不变的事情，停留在当时的画面却已经物是人非，导演还是那个导演，演员却已经不再年轻，这注定12年后的《等你爱我》会有着不同的味道，歌还是那首歌，但是潜藏其中的感情已经不同了，何必要求它需要一如某些人所期待的那样去得到每个人的喜爱或认可？

陈奕迅的歌，是需要聆听很多遍的，我始终认为，他是个慢热的歌手，我就喜欢这种慢热，喜欢第一眼并不惊艳却能随着时间的流逝发现其中的美好与宝贵，陈明原版中“爱”和“我”之间是很迂回的，绕来绕去的高音似乎包含着太多的不确定，而现在版更多是一种接受无奈的呐喊和祈求，等你爱我，哪怕只有一次也就足够，销魂的声音，的确能听到不同的味道，正所谓男女有别，男人与女人同样等爱，可是心境并不会完全相同，爱的百转千回经过歌者的表现更加简洁又不失凌厉，尽管其中的凌厉经过岁月的历练而有点沧桑，因为12年后，每个人对于爱的理解走过了又一个轮回。人生，有多少的勇气可以忍受在等你爱我的希冀中依然恒久，如果说不爱就是不爱，那么，等你爱我又怎会没有辛酸怎会没有失望，有情人终成眷属，但也有相思却相负，更有相忘于江湖，“等你爱我”，充满了太多很多人已经熟悉的不能再熟悉的陈氏触感，作为延续着那一年故事的电影主题曲，新的、未知的、不一样的，一定会是导演、演员们、观众共同追求的。

十二前的【将爱】是充满青春朝气的偶像剧，十二年后，谁依然站在原地，等你爱我？怀旧、回首、期待，你依然是我中意的陈奕迅，你的《等你爱我》自然氤氲着E臣的理解与感受，批评声、赞扬声，这都不重要，重要的是还有那么多少人真心喜欢这首歌，真心想走近来自于你的解读，矫情也好，扯淡也罢，不打算维护你，也不想拔高你，这首《等你爱我》，我一定会循环上好长一段时间，萝卜青菜各有所爱，如何将爱情进行到底，一千人心中会有一千零一种答案吧。

大枣

离开我的人会后悔吗？
——评新片《将爱情进行到底》
文汇报 2011-02-14

    当银幕上飞出“将爱情进行到底”几个大字、《等你爱我》的片头歌曲响起时，坐在后排的一群姑娘大声地跟着唱起来。那一刻我几欲落泪。看电影的人原来都一样：怀着对12年前那部同名电视剧的美好回忆，我们在情人节前夕汇聚到一起，想要寻找那些似曾相识的感动。

    然而所谓怀旧，不过是痴人的一厢情愿。曾经青春飞扬的纯真爱情，已经被不断闪现的“I DO”品牌、林立的各式广告牌以及频频闯入眼帘的越海全球物流及其代理的某红酒所代替，分别自成一体的三个故事更像三个梦，有着共同的主题：不在一起没关系，只要你过得没我好。如果说《非诚勿扰Ⅱ》是“不惑”的中年男人在自怨自艾，电影《将爱进行到底》更像是中年帅哥自我膨胀后的梦呓。

    第一段故事纯粹是绮丽的幻想，看上去更像一堆动画版的MTV联播：杨峥找到了赴美求学的文慧并顺利结婚，就在两人美满富足的婚姻走到了七年之痒时，杨峥作天作地玩起了离家出走，住进了家对面的酒店，等待文慧哭着喊着来求他回家。就在他等得发毛、使出各种小伎俩提醒文慧“快来给我找个回家的台阶”时，却发现妻子其实一直在他身边耐心等他“作”完。随着两人幸福地将爱情进行到底，文慧还给他带来了一家时尚酒店的大产业。婚姻中的中年男人最美的梦，除了返老还童大概就是这样的财色兼收吧，而且还收得那么合法合理，感天动地。

    第二个梦看上去现实了一些：当年不敢面对爱情的杨峥在生活折磨下更加无奈和消沉，被妻子追着离婚，被客人呼来唤去，甚至不太好意思去参加同学聚会。直到他看见离婚三年带着俩孩子的文慧过得比自己更加艰辛和痛苦，并且对他仍有旧情，当年的自卑一扫而光，甚至《廊桥遗梦》似的一夜情也有了可能。文慧的破车、破前夫和他自己那个将要离婚却还深夜来电撒娇加粘糊的妻子，让杨峥变得无比得意、膨胀和男人。当初文慧用一句“我们已经无法回到过去”彻底离开了他，如今他总算有机会回报一句“再这么折腾下去，你会把当初那些美好回忆都毁掉的”，然后雄赳赳气昂昂地回到突然作得让他觉得可爱的妻子身边。在这个梦里，杨峥终于扬眉吐气地爷们了一把，充满着报复的快感。

    更有实现可能的是第三个梦：杨峥依然独身混得不好不坏，远在法国的文慧则跟着丈夫过上了优越的生活。然而这并不妨碍杨峥的怨念，深夜“公主”的一个求救电话，就让“骑士”激动起来，一扫颓态以白马王子的扮相直飞法国斗恶龙去了。在宛若波尔多酒庄宣传片的桥段中，杨峥发现了文慧富裕生活下的危机——小三登门，于是浪漫和纯情的攻势就此展开，誓把初恋带回家。在文慧老公回家挽救婚姻时，一张面朝大海涛声依旧的浪漫牌，彻底让文慧抛夫弃子追了出去。

    让离开我的人后悔去吧，不管我混得多差，她都过得没我好——杨峥的怨念想来就是一些中年男人最执著的春梦。虽然在情人节这样刻薄，有些对不起在每段故事结尾倾情演出的那些真实生活中的情侣夫妻——他们是这部电影里最可爱的人，但是那些一贯以温情电影、女性电影来掩藏自己极端男性向往的某种电影传统，又不得不让人这样来揣测电影人的内心小角落。王菲在微博里问自己应该怎么看片中杨峥和文慧的激情戏，李亚鹏的回答是“我看，还是两只眼睛都闭上吧。”听上去，真像是对这部电影的最佳注脚。

    本报记者  邵岭